1樓：zsq上善若水
這個不能一概而論，工藝不一樣，材質不一樣，大小不一樣，用料不一樣，品質不一樣成本相差太遠。
2樓：1436906555陶瓷
要看是什麼陶瓷工藝品了，
什麼才是陶瓷藝術品的真正核心價值
3樓：簫灑舞劍
藝術性是藝術陶瓷的重要屬性。顯然這涉及到我們如何看待藝術。
（一).「藝術價值是很重要的精神價值，其客觀作用在於調節、改善、豐富和發展人的精神生活，提高人的精神素質（包括認知能力、情感能力和意志水平）。藝術的欣賞就是人對藝術品的價值進行發現和尋找，是欣賞者、創作者...
...之間的情感交流與情感共鳴。」可見藝術是主觀的，一種高尚的精神產品，藝術是藝術家和欣賞者間的心靈互動。
而陶瓷作品的藝術性就是陶瓷藝術家的心理活動、思想感情的體現，也是藝術家和陶瓷愛好者間精神上的交流。面對一件精美的工業化流水線生產出來的陶瓷工藝品，我們很難從中領悟或體會出什麼真情實感，因為它只是商品，不是藝術品。那麼陶瓷大師們、學院教授們的作品就一定是藝術品嗎？
我看未必。拋開作品工藝性標準，單說藝術性就有很多值得商榷的地方。這些年來，由於藝術瓷越來越為收藏者重視，其**也水漲船高、逐年攀升。
商家和相關**部門在經濟利益的促使下，挖空心思以各種名義組織大師和教授進行筆會。一時間，筆會作品滿天飛。而大師和教授們本人對此也無可奈何，只能應付了事。
可以想象，這種應酬之作其藝術含量能有多少！既然當代陶瓷作品的藝術性是主觀的，在價值和審美情趣多元化的今天，我們該如何選擇藝術性高的作品呢? 無論是中華民族的還是世界上其它民族的主流藝術都是弘揚真、善、美，鞭撻假、惡、醜。
陶瓷作品的藝術性不是裝腔作勢、故弄玄虛，也不是賣弄技巧，更不是單純對觀者感官上的刺激。它是藝術家的真情流露，它是欣賞者內心泛起的層層漣漪，它是超越時空的心有靈犀。一件值得收藏的當代藝術陶瓷作品是工藝性和藝術性的完美結合。
我們知道清末到**初期的時候，由於一批文人介入到瓷上繪畫，極大地提升了瓷畫的藝術性。但是由於他們無法熟練掌握釉、彩以及燒成氣氛、溫度等工藝要求，所以淺絳彩作品的工藝性差，無法長久儲存，極大地影響了其收藏價值。現在無論是收藏市場上的淺絳彩作品實物，還是網路上搜尋到的淺絳彩**資料都存在釉彩嚴重剝落的現象。
後來**時期出現的珠山八友作品，在工藝上克服了淺絳彩作品的工藝缺陷，達到了工藝與藝術的完美統一，成為收藏市場上炙手可熱的收藏物件，拍賣**也是屢創新高。無獨有偶，在淺絳彩瓷出現一百年後的今天，大批國畫、油畫名家紛紛介入到瓷上繪畫。遺憾的是，他們中的一些人的瓷上創作往往淺嘗輒止，忽視陶瓷的材質美，我們也就不難判斷其工藝水平的高低了。
（二）重視陶瓷藝術家本人的修養我們知道藝術是主觀的，陶瓷作品的藝術性是作品本身所展示出來的藝術家的精神世界。我們在品評一件陶瓷作品的藝術性時通常會說該作品的格調是高還是低。「格調是指在作品中表現出來的美學品格和思想情操，是藝術家思想品格和藝術修養的總彙體現。
」從創作角度來看，格調是藝術家思想境界和藝術境界的最高體現；從欣賞角度來看，它是藝術批評的重要標準之一。為什麼我們如此關注藝術家個人的思想品格呢？每個民族的藝術審美標準和其傳統文化密不可分。
我們民族的藝術審美標準深深地植根於華夏民族燦爛悠久的傳統文化。我們傳統文化構建受到儒、釋、道的影響，是多元的、複雜的。儘管儒、釋、道各自教義不盡相同，但是它們也有重合的部分。
從個人的修為角度看，儒家推崇品德，佛教宣揚功德，道家提倡道德，都是強調個人要有高尚的品格。藝術家是為人類創造高尚精神財富的工作者。難以想象藝術家的道德品質低劣，他的作品的格調會高雅.
明代文徵明曾言：「人品不高者畫品便見卑下。」我們中華民族歷來重視高尚的品格。
「富貴不能淫，貧賤不能移，威武不能屈，此之謂大丈夫。」 我國傳統美學之追求，有「文如其人」、「畫如其人」、「詩如其人」、「書如其人」之說。在繪畫實踐過程中，客觀景物的品質由畫家去反映表現，在這個表現過程中，畫家本身的品質一直在起作用。
畫家只有本身品格不凡，才能使創作的作品具有不凡的藝術風格，畫品是人品的表現，作品是性靈的流露。藝術作品的格調有雅俗之分。格調不僅取決於作者的思想境界，同時也取決於作者所能達到的藝術境界。
高格調一般不僅要表現深刻的思想、健康的內容，還要求藝術家有精湛的藝術表現力，這與藝術家的學識修養、藝術修養息息相關。杜甫說「讀書破萬卷,下筆如有神。」明末畫家董其昌的《畫禪室隨筆》中亦提到「讀萬卷書，行萬里路，胸中脫去塵濁，自然丘壑內營，立成鄄鄂。
隨手寫出，皆為山水傳神矣。」 開卷有益，讀書能讓萬里外之美景立於眼前，讀書能跨越時空，讓古今中外人的思想訴諸腦海；讀書而有益，多讀而博知，是一個萬古不變的真理.中國工藝美術大師李菊生作為當代高溫色釉瓷上繪畫的領軍人物，注重汲取中國傳統文化精髓，挖掘現代文化內涵，突破傳統工藝美術價值觀念，借鑑中、西方繪畫藝術技法，逐步形成了彰顯個性審美趣味的藝術風格。
李菊生的人物創作多取材於傳統詩文。他通過刻畫人物的瞬間情態，展示人物豐富的內心世界，表達他對歷史、社會和人生的感悟。
（三）選擇資深當代藝術陶瓷經紀人收藏者面對眾多的藝術陶瓷作品，很多時候會有手足無措之感。一方面有收藏者自身的原因，但是更主要的是當前藝術陶瓷收藏沒有一個客觀、公正和科學的指導標準，更沒有一個權威的機構來引導、規範和監督這個市場。收藏者在這種情況下選擇專業、可靠、資深的經紀人比自己直接選擇作品更為安全、保險。
李菊生當代陶瓷藝術品經紀人大概出現於上個世紀90年代。經過近二十年的大浪淘沙，真正可以一直活躍在收藏一級市場而屹立不到的人可謂鳳毛麟角。這些資深的經紀人經過市場多年的洗禮和檢驗，視信譽為生命，不為眼前的小利所**，以嚴格的職業操守呵護、捍衛當代藝術陶瓷收藏市場。
通常，藝術品收藏被認為是精英文化。收藏高品質的當代藝術陶瓷作品不僅需要收藏者有一定的資金實力，更需要收藏者不斷學習，具備一定的文化修養和鑑賞水平。
4樓：獨行客
就藝術本身而言雖仁者見仁，智者見智，但都反映一個時代和個人的審美觀，就陶瓷藝術而言，請注意是『陶瓷』藝術不是一般繪畫藝術，或者牙雕藝術.青銅藝術.影像藝術。。。。。
陶瓷藝術她的本質內在美，還是要通過她的陶瓷材質美的根本基礎去體現。如果脫離這一點，只欣賞她的外衣繪製如何？是不是很膚淺呢？
要說繪畫中國能畫畫的畫家成千上萬。但為啥人們又這麼喜歡陶瓷藝術呢？那為啥一個個什麼也沒有畫的單色釉清代官窯瓷器也有驚豔表現呢？
還是因為她的獨特內在材質美決定的！元青花為什麼這樣火不正是他的材質創新嗎？清三代官窯與清三代民窯審美收藏價值差距為啥那麼大？
還是因為使用了不計成本的優質材質。沒有這些優質陶瓷材質做根本基礎，元民清不可能超越唐宋！當代官窯瓷景德鎮的高白泥和湖南洪江泥同樣也是她們輝煌的基礎。
往前看高技術的發展和畫瓷畫家因市場的競爭會有更高發展，請注意！名貴絕跡的優質陶瓷材質將是制約高仿者最後最好的一道防線！
工藝品要帶出國怎麼辦,陶瓷工藝品可以帶出境嗎
工藝品要帶出國看工藝品的種類和級別，屬於國家文物的工藝品是不允許帶出國的，普通工藝品帶出國正常報關就可以的。有很多國家不允許木製工藝品進口，怕受白蟻等害蟲侵害 陶瓷工藝品可以帶出境嗎 陶瓷工藝品是可以帶出境的，只要不是文物，國家沒有限定。陶瓷工藝品是易碎產品帶出境外面包裝要結實。數量不大，比如1 2...
做陶瓷工藝品的，想給品牌取名，有沒有好的品牌名稱
樓主你好，品牌的名子是整個市場營銷裡面非常重要的決策。品牌命名需要滿足幾大原則 簡短有力 2 3個音節最佳 便於記憶，專用獨特 不能用通用名 暗示品類的屬性，還有很重要的一點就是要名字取後能註冊。因為都很註冊品牌名的保護，建議樓主先行決定到底想在哪個品類打造專業品牌，然後才採取一個專業的暗示該品類的...
工藝品的作文三百字,寫一件工藝品作文300字
黃小明大師遊歷不丹，有感於當地人民對於信仰的虔誠之情，回國後特地以虎穴寺所在地的景色為原型，以 佛源 為主題創作了一件木雕作品，以此表達自己對於這一神聖國度的崇敬之情。仰看樓殿撮清漢，坐視世界如恆沙 一百八句在貝葉，三十三天長雨花 本件作品中，虎穴寺高懸危壁，俯瞰芸芸眾生，四周山勢崚嶒，祥雲繚繞，山...