1樓：漫閱科技
莎士比亞以文藝復興時代複雜而激烈的生活內容為血肉，以人文主義的政治理想為靈魂，借用「王子復仇」故事為軀殼，創作了這部具有巨大典型意義的作品，深刻地反映了16世紀英國的社會現實。
以一部作品為例，談談莎士比亞戲劇創作的特色
2樓：匿名使用者
莎士比亞四大悲劇，包括《哈姆雷特》、《奧賽羅》、《李爾王》、《麥克白》，
。以《哈姆雷特》為例，《哈姆雷特》在藝術上代表了莎士比亞戲劇的最高成就。
首先，莎士比亞善於刻畫人物性格。
莎士比亞劇中的人物性格鮮明生動，具有多面性和複雜性的特點，同時人物性格隨著清潔的發展、矛盾的計劃發生變化，有個性化特點，劇中的主要人物都是一定階層和時代思想的代表，如克勞狄斯象徵著文藝復興晚期以滿足個人私慾為核心的「新信仰、新道德」，他為權勢所**殺死自己的親哥哥老哈姆雷特；又為情慾所驅使，霸佔其兄嫂，又為了保住自己的地位而想盡各種辦法殺害王子哈姆雷特，克勞狄斯的種種行為正是文藝復興時期私慾氾濫、社會混亂的真實寫照；挪威王子福丁布拉斯代表了一種不顧一切的冒險和掠奪精神，他是一個喪失了理性的冒險家；而哈姆雷特是一個人文主義者的典型，他標榜平等互愛，打破傳統等級觀念，如霍拉旭對哈姆雷特說「我永遠是您卑微的僕人。」哈姆雷特卻回答說：「不，你是我的好朋友，我願意和你朋友相稱。
」他把友誼和愛情看成是人間最美好的事情，是人文主義者的生活理想，同時哈姆雷特又是一個德才兼備的人，體現了文藝復興時期對人的理想，我們借劇中人物奧菲利婭的話來形容最貼切不過了「朝臣的眼睛、學者的辯舌、軍人的利劍、 國家所矚望的一朵嬌花；時流的明鏡、人倫的雅範、舉世矚目的中心……」她給我們描述了一個看問題深刻、有洞察力；口才好、思維敏捷；有軍事才能、武藝好；代表著民族和國家的希望；同時又很時尚，能正確處理各種關係；被世界關注著的哈姆雷特形象。寥寥幾句話就精闢而且形象地道出了哈姆雷特的特點，莎士比亞的功力可見一斑。
莎士比亞刻畫人物性格善於把人物放在內外兩重衝突中，通過對人物內心矛盾衝突的描寫來揭示人物的深度。在《哈姆雷特》中，哈姆雷特於以其叔父為代表的強大黑暗勢力的衝突，以及老哈姆雷特被害死，其母喬特魯德改嫁克勞狄斯等客觀現實構成了外部衝突；哈姆雷特內心對理想的追求與殘酷現實的衝突形成了內在衝突，在外在衝突與內在衝突此消彼漲的過程中，逐漸揭示出哈姆雷特由於延宕的本質特性。隨著兩重矛盾的發展變化，哈姆雷特的性格也隨之變化，家庭遭遇變故後，他由「快樂的王子」變為「憂鬱王子」，經歷過一件件事和內心的掙扎後，他終於變成了「行動王子」。
在面對矛盾時不同的行動，也表現出人物不同的性格，如丹麥國易主後，原先哈姆雷特的朋友羅森格蘭茲和吉爾登斯吞背叛了哈姆雷特的友情，而霍拉旭卻仍舊是哈姆雷特的摯友，彼此能互相信任的人。
莎士比亞十分善用內心獨白這一藝術手段來展示人物心靈世界和刻畫人物性格．在劇中哈姆雷特的獨白佔六段，如＂人是一件多麼了不起的傑作！多麼高貴的理性！多麼偉大的力量！
多麼優美的儀表！多麼文雅的舉動！在行為上多麼像一個天使！
在智慧上多麼像一個天神！宇宙的精華！萬物的靈長！
＂通過這段哈姆雷特充分肯定人的議論，我們可以看出哈姆雷特曾經是個懷抱理想的樂觀的人文主義者。在國王對哈姆雷特表示假意的關心並說到「我的孩子——」時，哈姆雷特的旁白「超乎尋常的親族，漠不相干的路人"，一針見血地道出了他與克勞狄斯的關係和哈姆雷特對他的態度以及蘊含其中的各種情感糾葛。又如他「生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題……」這段旁白，傳神地表達了他內心的矛盾、苦悶、彷徨，既有哲理，又富藝術感染力，有效地刻畫了哈姆雷特猶豫延宕的性格，推動了劇情的發展。
它也向我們展示了哈姆雷特思索的問題：人為什麼活著？生命的意義是什麼？
宿命的力量到底有多大？現實的出路在哪？……旁白的運用，能深入人內心，窺探人心內在的祕密，加深人物的深度和複雜性，是對人精神世界的深層關懷。
這些獨白使《哈姆雷特》具有深度，也使哈姆雷特有了思想家的特點。
莎士比亞把對比手法用於人物的塑造，使人物性格豐富、鮮明、突出。如劇中扣人心絃的一段情節：哈姆雷特與奧菲利婭的「瘋」，在他們同樣都失去了父親、都處在愛情逆境中，哈姆雷特是裝瘋，一方面有效地保護了自己，另一方面使自己有時間思索，在面對人生困境時如何把危機變成轉機，最終成長為「行動王子」，表現了哈姆雷特剛毅頑強的性格特徵；而奧菲利婭是真瘋，最終死去，釀成了悲劇，既表現了她的天真，又應了哈姆雷特那句話「脆弱啊，你的名字就是女人！
」的另一種解法。這是劇中同一類人的對比。另外，劇中還有很多正反人物之間的對比，如哈姆雷特對老哈姆雷特與克勞狄斯的對比評價：
「高雅優美」對「黴爛的禾穗」，「矯健的姿態」「精神威凜」對「庸奴」，「完善卓越」對「惡徒」……莎士比亞在許多諸如此類的對比中將人物刻畫得栩栩如生。
其次，《哈姆雷特》情節曲折生動，波瀾起伏，具有生動性和豐富性。
戲劇的情節是由人物複雜的性格特徵和人物所處的複雜情勢所決定的。哈姆雷特是既憂鬱又猶豫延宕的王子，在他美好的理想被現實擊破後，作為一個人文主義者，他正視現實，尋找出路，最終擔負起「扭轉乾坤」的重任，哈姆雷特的思考融在劇情的一步步激化中，他的猶豫也給敵人留下了喘息的時間。我想，如果哈姆雷特是果斷衝動的，就像同是莎翁悲作的《奧瑟羅》中的奧瑟羅一樣，那麼這一悲悽的王子復仇記也許將會是個完美的大結局吧？
莎士比亞的句做往往有多重情節線，《哈姆雷特》也不例外。《哈姆雷特》有三條復仇線：第一條是丹麥王子即作品中的主人翁哈姆雷特為父報仇，這是主線；兩條副線，第一條是挪威王子福丁布拉斯為父報仇，第二條副線是大臣撥洛涅斯之子雷歐提斯為父報仇。
這三條情節線構成緊張尖銳的戲劇衝突，互成對比，激化矛盾，扣人心絃，共同表現全劇的主題。另外，《哈姆雷特》中還寫了哈姆雷特與他母親喬特魯德的矛盾激化發展過程，通過描寫哈姆雷特與奧菲利婭、霍拉旭的故事情節，表達了哈姆雷特所歌頌的愛和友誼的美好，同時也寫了羅森格蘭茲、吉爾登斯吞對友誼的背叛等情節，起到了輔助並推動主要情節的作用。
《哈姆雷特》表現了十分廣闊的社會生活面。劇中既寫了宮廷生活，又寫了將士站崗、伶人演劇、掘墓人小丑的滑稽場景以及教士、侍從、僕人、水手隊長等社會生活各個方面的人物，他們的形象栩栩如生，個性鮮明，有時代特色，通過他們的言行、心理，反映出了生活的本質和深度。
再次，莎士比亞能綜合運用戲劇的創作因素。在《哈姆雷特》中，莎士比亞以現實主義為主要創作原則，《哈姆雷特》取材於2023年的丹麥史，出自撒克索·格拉馬提庫所著的《丹麥史》，但是故事卻被注入了現實的內容和時代的精神，劇作通過丹麥王子哈姆雷特為父報仇的故事，真實描繪了文藝復興晚期英國和歐洲社會的真實面貌。劇中的主人公哈姆雷特所具有的人文主義精神也是文藝復興時期的基本思想，具有時代特色。
正如劇中哈姆雷特所說：「自有戲劇以來，它的目的始終是反映自然，顯示善惡的本來面目，給它的時代看一看自己演變發展的模型。」《哈姆雷特》還運用了浪漫主義的表現手法，如莎士比亞運用大膽的想象，讓鬼魂出來告訴哈姆雷特真相；「戲中戲」巧設機關，達到預期效果等。
另外，莎士比亞的悲劇一般不把悲喜劇截然分開，而是在不損害悲劇基調的原則下把它們結合起來，如《哈姆雷特》中掘墓人的戲謔表演，襯托了戲劇的悲劇氣氛，在悲喜的對比中加深了悲的深度和感染力，使主題意蘊得到昇華。莎士比亞還運用了意象手法，如《哈姆雷特》中的「疾病」意象，除此之外，莎士比亞還運用了多種藝術手法，在此就不一一累述了。
第四，莎士比亞劇作語言生動形象，被喻為散文詩式的語言，它豐富、抒情、多樣化又具有個性特色，如歌德所說的「是用生動的語言文字來感人的」。如「清晨披著赤褐色的外衣，已經踏著那邊東方高山上的露水走過來了。」如此美麗的文字，能讓我們不陶醉其中嗎？
莎士比亞還善於運用多種多樣的修辭手法，最常用的是排喻，又被稱為「莎士比亞式的比喻」，如哈姆雷特在「抑鬱的心境之下」對世界的描述：「負載萬物的大地，這一座美好的框架，只是一個不毛的荒岬；這個覆蓋眾生的蒼穹，這一頂壯麗的帳幕，這個金黃色的火球點綴著的莊嚴的屋宇，只是一大堆汙濁的瘴氣的集合……」這是莎士比亞的「真與美將偕汝其昌」這句話的完美體現。
莎士比亞的悲劇既是社會的悲劇又是性格的悲劇。《哈姆雷特》中體現的很明顯，造成哈姆雷特的社會原因是敵對勢力過於強大，是一個封建集團，同時他還要面對資本主義原始積累時期為金錢、權力而不擇手段的人們的阻礙，而哈姆雷特自己的力量又太單薄，作為一個人文主義者他遠離人民，希望用自己的力量改變社會；性格原因是哈姆雷特的猶豫不決、行動延宕，考慮問題過於審慎，以致於讓敵人有喘息準備的時間。哈姆雷特的悲劇是一代人文主義者的悲劇。
哈姆雷特的形象最有概括性和典型性。《哈姆雷特》揭示了為何莎士比亞悲劇具有如此巨大而迷人的魅力。莎士比亞的戲劇是文學史上不朽的存在。
莎士比亞作品的特點主要有哪些？
3樓：檸檬一家人
用詩寫出
的詩劇，而且用的現代英語。
1、莎士比亞的劇作，確實是用詩寫出的詩劇，但那是一種特殊的詩，即不押韻的素體詩，再加上押韻的詩和散文，組成混合體，而不是由一種單一文體組成。
有學者統計發現，莎士比亞的劇本，70%由素體詩組成，5%是押韻的詩，還有25%是散文。當然，不是說每個劇本的語言都是這樣的比例。在他早期的劇本當中，有韻的詩歌佔比相對多一些。
2、莎士比亞是用現代英語來寫作的。
英語是盎格魯薩克遜民族說的語言，他們是日耳曼人的一支，原來生活在歐洲大陸上。公元5世紀的時候，日耳曼人就興起了。他們當中的一支，即盎格魯薩克遜民族，渡過英吉利海峽，把原來住在不列顛島上的凱爾特人打敗了，並從此建立王國。
從公元5世紀開始，一直到2023年，他們所說的英語被稱為古英語。從2023年開始到2023年左右，這一階段的英語被稱為是中古英語。
莎士比亞作品中哪個是她最著名的一部悲劇
莎士比亞的 四大悲劇 的是 哈姆萊特 奧賽羅 李爾王 和 麥克白 莎士比亞最著名的悲劇作品是什麼?莎士比亞的四大喜劇和四大悲劇 喜劇是莎士比亞早期創作的，被人們稱為 四大喜劇 的是 仲夏夜之夢 皆大歡喜 第十二夜 和 威尼斯商人 悲劇是莎士比亞中期創作的，被稱為 四大悲劇 的是 哈姆萊特 奧賽羅 李...
莎士比亞作品中哪個是她最著名的一部喜劇
四大喜劇，包括 威尼斯商人 無事生非 皆大歡喜 和 第十二夜 莎士比亞作品中哪個是她最著名的一部悲劇 莎士比亞的 四大悲劇 的是 哈姆萊特 奧賽羅 李爾王 和 麥克白 莎士比亞四大喜劇簡介,要詳細一點 1.莎士比亞的四部喜劇作品，分別是 威尼斯商人 仲夏夜之夢 皆大歡喜 第十二夜 2.威尼斯商人 是...
試分析李清照詞的藝術特點，以具體作品為例，分析李清照詞的藝術特色
生當作人傑，死亦為鬼雄。至今思項羽，不肯過江東。手起筆落處，端正凝重，力透人胸臆，直指人脊骨。生當作人傑，死亦為鬼雄 這不是幾個字的精緻組合，不是幾個詞的巧妙潤色。是一種精髓的凝練，是一種氣魄的承載，是一種所向無懼的人生姿態。那種凜然風骨，浩然正氣，充斥天地之間，直令鬼神徒然變色。當作 之所 亦為 ...