1樓：財源廣進
指法相同，不過電琴用撥片機率多，木琴轉電琴不費力的
電吉他和民謠吉他就是指法一樣是嗎？
2樓：
他的區別
要講到古典吉他和民謠吉他的區別,需從幾個方面來論述.
一、外形結構的區別：對於古典吉他，在琴絃上使用的是用於獨奏和表現**較適合的尼龍吉他弦，世界上主要的三大琴絃達達里奧、薩瓦列斯、奧古斯丁就是針對古典吉他的，而民謠吉他使用的是鋼弦，由它演奏的性質所定；正規的民謠吉他在品數上是與古典吉他不相同的，在琴的指板與吉他音箱結合處，指板上是14品，而古典吉他剛好是12品泛音點，但有些民謠吉他卻是仿造古典吉他製作的；民謠吉他是為伴奏做準備的，所以當然少不了揹帶，同時就具有揹帶扣，細心的初學者是能發現的；古典吉他和正規民謠吉他在栓琴絃的方式和設定都是完全不一樣的，這裡就不多說了。
二、演奏形式不同：古典吉他主要可以從事以下演奏方式：吉他獨奏、合奏、協奏和伴奏，而民謠吉他的演奏方式單一，只是伴奏，也有不少人用鋼弦吉他（民謠吉他）演奏指彈吉他曲目，創作了不少另類的風格，但**藝術方面，古典吉他表現力要強的多。
初學者我建議學習古典吉他（classicalguitar），而電聲吉他/貝司卻是從古典吉他中逐漸演變的用於樂隊伴奏的現代樂器。
三、學習方法不同：從演奏性質看可以知道學習這兩種吉他的學習方法和方式是不同的，古典吉他學習的過程中是要經過正規的姿勢、訓練和循序漸進的學習練習，嚴格性和專業性是古典吉他學習提高的特點；民謠吉他在學習中卻自由了許多，但在伴奏型別和節奏上下的工夫要多，總體來說入門還是比較簡單的，但民謠吉他卻是學習吉他二次提高的最大客星，一旦民謠吉他學習成型就很不好在學習古典吉他，可能需要耗費很長時間改正一些錯誤的指法和技巧，而且速度上也需要重新正規地訓練。
四、藝術內涵不同：古典吉他代表的是**藝術的延續發展，作為世界三大樂器的古典吉他更是繼承和發揚**藝術的化生，他的表現力甚至是超過其他所有樂器，貝多芬、布羅威爾（二十世紀世界**代言人）都對古典吉他做出了很高的品價，所以古典吉他代表的是更高一層次的藝術，同樣要求欣賞人的**素質也要很高；民謠吉他表現的藝術內涵一般從屬於演唱人和歌曲，真正把歌曲的內涵通過伴奏來更貼切的表現，當然，這就需要雙方的配合能力好了。
以上只是從一部分割槽別加以論述，其實古典吉他和民謠吉他的區別是很多很多，只有你瞭解了吉他，你才能體會它們之間的區別。
下面,就吉他的形狀和演奏流派作一個簡單的分類介紹:
第一類:西班牙吉他.西班牙吉他中又有:古典吉他,民謠吉他,匹克吉他,弗拉門哥吉他等許多不同的演奏流派.其中以古典吉他為代表,民謠吉他為大眾化:
古典吉他:他的外型特點是琴面板有圓音孔,並配有六根弦(早期採用羊腸弦,後改為尼龍弦).琴的指板較寬,琴頸有12品,而且沒有音位記號,琴尾沒有揹帶釘.
彈奏時有嚴格規定,一般採用彈撥式奏法,經常用來獨奏與重奏,也可以合奏.由於它的音柔和而典雅,因而無論是在演奏古典或現代樂曲時,都能顯示出優美而豐富的表現力.
民謠吉他:它的外形類似古典吉他,但是採用鋼弦,它的指板較窄,琴頸有14品,並且有音位標記以便於演奏,琴尾有揹帶釘,琴的面板有護板.民謠吉他與古典吉他略有區別,它與匹克吉他融為一體,演奏時斜抱於胸前,姿勢較為自由,並可採用多種演奏形式,如手指演奏,匹克演奏,或戴指套演奏.
為演奏的方便在移調時常使用移調夾.民謠吉他在多數情況下,是用來伴奏,為鄉村,爵士,搖滾,民謠歌曲伴奏,特別是在民間歌手的彈唱中起著重要作用.
匹克吉他:匹克吉他又稱爵士吉他,琴的面板和背板略呈弧形,使用鋼絲絃,用匹克(pick:撥片)彈奏,可發出較大的音量,面板兩側開有f形的兩個音孔,琴體比較大,琴頸窄而長,指板有微小的弧度,便於食指橫按,彈奏的方式,可以分為獨奏,伴奏,貝司,合奏,適合於演奏民間**.
弗拉門哥吉他:弗拉門哥吉他的外形與古典吉他很相似,但琴身比古典吉他稍大,各弦的定音較低,奏強音時弦打在指板上發出咯噠咯噠的特殊音色,常用於演奏歡快,熱烈的西班牙民間歌舞.它的最大特點是能用手指敲打面板發出美妙節奏和韻味十足的阿拉伯風格曲調,這就形成了現在流行的獨具浪漫氣氛的弗拉門哥吉他.
第二類:夏威夷吉他.夏威夷吉他是左手用滑音棒按弦,右手帶上塑料或金屬的指甲撥奏.
金屬指甲演奏時音色較亮,適合演奏高音弦,塑料指甲演奏時音色渾厚,適合演奏低音弦,演奏中多滑音,顫音,它的音色優美,迷人,具有**帶風格,常用它作為一種旋律樂器來增加配器色彩,也可用於管絃樂隊中的獨奏,它的演奏方式是:演奏者把樂器放在膝上或站著把樂器放在支架上演奏.
第三類:電吉他是吉他的一種變形樂器,是隨著現代電子技術和電聲學的發展產生的,它從外形到音響都與傳統吉他有明顯的不同.首先它的琴體構造種類較多,如電聲型電吉他,實體型電吉他等,由於它採用了弦震到電聲轉換的發聲原理,並配有音量調節器,音調控制器或弱音呂,顫音機械,腳控強弱等裝置,使它在音量和音色上具有與傳統吉他不同的特殊表現力,電吉他與聲學吉他相比,**更加甜美,悠揚音質飽滿而富有光澤,穿透力強,而且音量可隨意控制,音色音質變化多樣,這些特點使電吉他成為現代**世界中的一代天驕,它可以用來獨奏或伴奏,演奏時需掛揹帶,演奏方式自由,是現代電聲樂隊搖滾樂隊中必不可少的樂器.
3樓：匿名使用者
電吉他和民謠吉他在實際伴奏和即興演奏時有很多是不一樣的.電的有長時間的延音功能,有搖桿,有各種效果器等,如果你用編排好的電吉他左右手指法去木吉他上運用,那是沒法想象的.
4樓：火駒
電吉他主要用於solo
木吉他彈節奏或者 彈唱
5樓：靠_喝醉了
按和絃在電琴上經bai
常會du用到高把位的按法.並不像民zhi
謠那dao樣(我指的是現在吉他書的民專謠)不是屬真正的玩木吉他高手的民謠.呵呵
還有很多簡化掉的指法.其實怎麼舒服怎麼彈.只要能達到你想出來的聲音就行
彈多了就會明白.舒服的按法是沒有死定的.
6樓：電吉他手
樓上的說那麼多有什麼用啊 ,不都是一樣的彈嘛~~木的怎麼彈電的就怎麼彈.加失真的時候注意點電吉他特有的技巧就好了
民謠吉他和電吉他有什麼區別？ 除了電吉他需要插電源之外，在兩種吉他的彈奏和指法上有什麼區別？
7樓：he大蝦已死
1.電吉他和木吉他發聲方法不同，前者需要靠音箱。後者有共鳴箱。彈法有共通之處，但區別挺大的。琴絃都是六根
新手入門，現在學的是古典吉他，如果以後想轉民謠吉他，在指法一些東西上面會有很大的改變嗎
8樓：匿名使用者
古典吉他要求比較嚴格，如果你都想學，那最開始應該是接觸古典，雖然會難一點內，但是會給你打容好堅實的基礎，很多吉他大師都有著深厚的古典吉他功底，如果你先學電吉他和民謠的話，再轉古典的時候，你的手型根本就別不過來，相反，古典吉他的指法和技巧在民謠和電吉他上都可以用，總之，古典彈好了，其他都的很簡單。
9樓：匿名使用者
我覺得bai指法還有對和絃的熟du練度是重點。一般先接zhi觸dao民謠吉他，上手了之回後在開始電吉他吧答，古典吉他比較難，最好在學完民謠吉他之後再學。
吉他最重要的是彈唱，但是彈唱的基礎是彈吉他的熟練度要高，不然手和嘴根本配合不上，與其一點點磨合，不如先把基礎打好。
如果三個月，民謠吉他掌握的很好的話，就可以上手電吉他了
10樓：**是
恩，其實我想告訴你，你在彈solo的時候後基本不會有問題，民謠的話要注意彈唱，這個很重要，那彈唱的話對於和絃的運用很重要，所以您接下要多練流行歌曲，從而掌握一些調式和絃的運用
11樓：海洋瓶子
古典跟民謠還是有一定差距的，用習慣古典琴的人換了民謠會不習慣，民謠琴頸比較細，而且兩者品位數也不同。主要的發展方向也不同。不過大的影響應該沒有，只要換了民謠以後能很快適應就好了
12樓：雙子座的原罪
我自copy學的民謠
上過古典的培訓bai班 我覺得 古典轉民謠好du轉 古典的指zhi法中規中矩 民謠相對隨性一點dao 古典弦相對柔軟 彈久了也感覺沒什麼問題 民謠彈久了手指比較難受 而且大橫按民謠的要費力一些 再就是民謠基本上彈唱比較好 你要是古典的時候沒怎麼唱過 轉民謠可能彈唱的配合上要加強聯絡下 電吉他和前兩個發音原理不同 而且更加註重技巧 指法上相對轉換要快一點 其他的沒什麼太大的差別了 希望能對你有所幫助
13樓：憤怒的洗衣服
民謠用的是6線譜 古典用的是5線譜 名謠和電吉他都是屬於現代樂器 不會衝突的 放心
吉他零基礎怎麼自學入門，就是一點也不會的那種
14樓：園林植物手冊
吉他的學習是一個系統的，長期的過程，重要的是從基礎學習，並且要懂得堅持，具體方法如下：
1、按53231323的撥絃順序練習，堅持每天練習，不能中途而廢。
2、學習一些基本的樂理知識，把每天需要練習的和絃幾下來，多次練習，增加熟悉度。
3、認識學習六線譜，特別是譜曲中的一些符號，從簡單的學起，由易到難。
4、利用節拍器或跺腳來練習節奏，從基本的知識開始學起。
5、不要急攻求進，重在堅持，每天都要練習一點。
拓展資料：
吉他（義大利語：chitarra），又譯為結他或六絃琴。是一種彈撥樂器，通常有六條弦，形狀與提琴相似。
吉他在流行**、搖滾**、藍調、民歌、佛朗明哥中，常被視為主要樂器。而在古典**的領域裡，吉他常以獨奏或二重奏的型式演出；當然，在室內樂和管絃樂中，吉他亦扮演著相當程度的陪襯角色。
15樓：啊啦拉巴拉
建議還是找一個老師帶著你學習比較好。
1、初識吉他，簡單的瞭解一下各部位，知道樂器的基本原理即可。重要的要知道品格、品絲的作用——吉他作為半音階樂器相鄰品格相差半音。
2、 下一步瞭解左、右手的手型。這裡，很多人就會開始有初步的困難了，大部分人手都會有緊張的表現，導致手指、手腕僵硬甚至疼痛。 此時，你還不需要了解深入的樂理。
但，基礎的節奏一定要越早理解越好。
很多老師在教學中因為怕學生會被樂理、節奏這些所困擾而放棄學習，選擇暴力式的教學（管你懂不懂，能彈出東西來就行，這不就是你們想要的嗎？）事實證明這在前期是有一定效果的，但如果你是準備深入學習或者有態度的學習，建議基礎的理論一定要了解一些。
3、接下來，分開練習左右手。右手主要是掌控節奏，分解、掃弦、撥片使用、打板等等。左手主要是掌控和絃、旋律等。
對於左右手很多地方都可以找到相應的教學。 這裡我只想說，初學者一般都會在學習中缺乏思考，以至於遇到瓶頸。
尤其是左手練習中逐步會遇到的難點，換和絃，橫按和絃都是扼殺初學者的最強殺手。對此，善於用腦是快速解決問題的關鍵。
例如：換和絃時大腦先去想控制哪根手指，最終結果是截然不同的。此中奧祕，要試過才知。 當右手，左手都成功練熟後，基本彈唱都可以滿足了，許多人也就止步了。
拓展資料
對於初學者來說，選購自己樂器的時候可能會毫無頭緒,面對著名某寶網上商家進行的**戰，你根本無從入手,不知道什麼才是適合自己的。
一般來說，網購樂器時需要特別小心便宜的樂器，因為便宜的樂器本身質量就存在很大的問題。產品急於出廠，商家也只求月銷量，在質量控制方面不可能會好好把關，所以到最後受害的終歸是我們消費者。吉他的**區間很大，便宜的有一兩百,貴的有幾萬。
通常初學者對音色沒有過分的追求，所選擇的價位一般來說也是在幾百塊到上千塊錢之間。
1、做工 如果大家選擇的不是幾千到一萬的琴，那我們便不用對琴的做工太過於追求了，畢竟一分錢一分貨。琴沒有出現斷裂，很過分的使用痕跡就可以了。
2、手感 手感是非常重要的一點，因為我們跟吉他最直接觸碰的部位就是我們的手。試琴時，可以感受一下琴頸的形狀，粗細是不是我們左手可以輕鬆掌握。
3、弦距 往往讓初學者受挫的就是弦太難按，手指會痛。這最大原因的是因為弦跟指板的距離太遠，距離越遠代表你的手需要費更大的力去按弦，那就會造成疼痛的感覺。（世界上最痛苦的事情，不是你與我之間的距離太遠，而是，遠就算了，指尖居然會痛。
）4、打品 除了以上面三點以外，我們還要注意的是，按弦後彈奏時會不會發出很大的一個弦跟品絲碰撞的聲音，這種金屬碰撞的聲音（即打品），會嚴重的阻礙我們的彈奏，並且讓琴聲不再優美。
民謠吉他弦和電吉他弦一樣嗎,民謠吉他弦和電吉他弦有什麼不同嗎？
而拾來音器又是通過線圈來感應鋼絲源弦，民謠吉他的弦很硬，有可能造成音色不準，另外 電擊他的弦一般都是柔韌性中等的琴絃，以6弦來說有0.7毫米至1.3毫米的粗細之分。拉力各不相同 民謠的琴一般都是硬度很高的材質，所以拉力非常強，而且你可以聽到箱琴演奏中很少有推絃，因為太硬了嘛！所以箱琴的弦給電琴裝上有...
電吉他和民謠吉他彈法一樣嗎，吉他和電吉他一樣嗎？？彈法一樣嗎
不一樣的。1 發聲原理不一 電吉他是電聲樂器，它發聲靠的是琴絃振動切割磁力線產生電流訊號 民自謠吉他是原聲樂器，發聲靠的是琴絃振動引起箱體共鳴。2 結構外形不一 電吉他的外形 色彩多變，結構比民謠吉他多拾音器 音量按鈕 撥檔開關 旋鈕 音色開關等裝置。電吉他如圖 民謠吉他如圖 3 音色不一 電吉他必...
電吉他悶音的問題，電吉他悶音技巧
第一，手要儘可能靠近琴橋，否則會有改變有效弦長的效應，造成彈得音不準。第二，掌專面接觸琴絃屬不要用力，放上去就行，而這麼點輕微的力度變化還能很大的決定音色。第三，撥片彈奏的時候應該是跟正常一樣的，不要去刻意考慮你是彈悶音而怎麼的，放鬆就行，尤其不要因為悶音需要力量而去用力 刮弦 撥片其實沒有很固定的...