1樓：緒王
不過德彪西的月光``卻是把洶湧和寧靜結合起來`````
2樓：匿名使用者
你是需要**麼?
其實你在表提上寫的很清楚了
一個是古典派的,另一個是現代印象派的
兩個相隔的時間就有150年以上的歷史了
古典派更注重嚴緊的條框
而印象派則顧名思義的更注重寫意的東西
我的**分析沒有學好~姑且說到這裡啦~
3樓：匿名使用者
我覺得 德彪西的更動聽，純屬個人看法
德彪西月光和貝多芬月光的異同
4樓：鞠素花鄂淑
1.在**作品中，《月光》首先讓人想到貝多芬的《月光奏鳴曲》（原題為《升c小調奏鳴曲》，作品27號之2），然而這卻是歷史與他開的一個不大不小的玩笑。貝氏原作並無「月光」這一標題，但h．f．l．雷爾斯塔勃（1799~1860）因樂曲第一樂章而想到了盧塞恩湖上的月光，因為為之定名「月光」。
德彪西的《月光》（clair
delune）原屬《貝加莫組曲》（suite
burgamasque）第三樂章，但作品實在太美了，以至人們常常將它單獨抽出演奏，久而久之，便忘了其真正出處。
作為印象派**的鼻祖，德彪西的**作品可稱是名副其實的「音畫」。人們對王維的詩曾有過這樣的評價：詩中有畫，畫中有詩。
借用這一評價，德彪西的作品可以當之無愧地稱「曲中有畫，畫中有曲」了。然而，要做到這一步又談何容易：曲是流動的時空，畫是凝固的瞬景。
但大師畢竟是大師，他放棄了浪漫主義時期作曲家們以富有歌唱性的旋律作為其表現手法，轉而汲取印象主義和象徵主義繪畫派的技巧，並將之實踐於自己的作品中，以朦朧的、有多重指向的旋律讓聽者進行音—畫重構。代表作中最典型地體現這一方式的便是《月光》。也正因為《月光》取得了如此偉大的成就，以至於直到今天，現代派的作曲家們仍未能寫出，至少未能寫出廣為流傳的描摹月光之作。
德彪西處理《月光》的方式無疑是特別的。
2.如果說「靜」是貝多芬月光的最大特點的話，那麼「動」便是德彪西月光的精髓所在。在他的**裡，月光如水般傾洩，緩緩流淌，充盈整個房間。
德彪西的音符是有些離散的，打散了旋律。然而散而不亂，像是溢位的水銀在地板或是臺階上走走停停。每一個音符，都給你充分的想象空間。
貝多芬的月光是月光下流淌的故事，那流暢的旋律將故事娓娓道來；而德彪西的月光就是月光本身，一夜傾城。
3.就以月為題的**而言，德彪西的《月光》和貝多芬的《月光奏鳴曲》比之「否定敘述邏輯」的《春江花月夜》似乎應該說都是「肯定敘述邏輯」。但是，同樣是「肯定敘述邏輯」，德彪西的《月光》似乎還處於「六朝抒情小賦」的境界，而貝多芬的《月光》則已經是以「興」為主要表現形態的「唐詩」、「宋詞」。
竊以為，貝多芬的《月光》比德彪西的《月光》似乎又要「超越」一些。
為了說明以上的論斷，下面將就德彪西的《月光》和貝多芬的《月光》做一些必要的。
古典主義貝多芬的《月光曲》和一個人的流派德彪西的《月光》的區別是什麼？
5樓：匿名使用者
這倆區別太大了啊，基本就沒什麼明顯的相同點。
貝多芬的那首他自己本來沒起名字，是後來的出版商為了宣傳才強行起了月光這個名字，是貝多芬第十四鋼琴奏鳴曲，是一部套曲，共三個樂章。
德彪西那首是他的貝加摩組曲裡的其中一首曲子（第三首），本來就叫月光。
貝多芬那首是古典主義時期的風格，除了第一樂章稍微有點朦朧月色的感覺外基本沒什麼和月光沾邊的地方。德彪西那首是浪漫主義偏印象主義的風格，全曲確實是那種月光的意境，朦朧且略帶玄祕的幻想色彩。
比較欣賞貝多芬的鋼琴奏鳴曲《月光》與德彪西《月光》,談談他們在旋律、節奏的色彩上的異同。
6樓：智慧三居科技
在西方**中,描寫月光的作品最著名的是貝多芬的《月光奏鳴曲》與德彪西的《明月之光》,兩者都稱為《月光》。法國著名作曲家德彪西的《月光》,既有從視覺的角度來描寫月光,又有內心所賦予月光的某種心理起伏。對《月光》的光線背景的描述和人心的思維與邏輯情緒之間的比擬,成為德彪西《月光》的**主題。
同樣,由於**藝術的特殊性質,對於德國著名古典浪漫派作曲家貝多芬而言,他的《月光》似乎更注重心靈的起伏與表達。如果說德彪西的《月光》是從外部的視覺來描寫自然景緻,從而引起了視覺印象的變幻,那麼貝多芬的《月光》第一樂章,可以說是從內心來審視心靈的世界,昇華了對英雄的讚美。英雄內視自己靈魂深處的幻想、詩意、渴求、慾望,從而謀求某種心靈的平靜。
《月光》是德彪西鋼琴作品《貝加瑪組曲》中的第三首,是其鋼琴作品中最流行的作品之一,屬於浪漫主義風格向印象主義風格過渡的作品。這是一首優美、明淨且充滿詩情畫意的鋼琴曲,以視覺藝術輕柔的筆觸、清淡的調色盤,以濃郁的調性(降d大調)、清澈的和聲與流動的織體,給我們帶來了**視覺下的關於月夜明淨的大自然之情景。其曲式屬再現三段體結構,且首尾相呼應。......
7樓：小豬豬
貝多芬的≪月光≫突出了寂靜，也可以看出貝多芬那種寂寞的內心，而德彪西的≪月光≫比較歡快，可以顯出作曲者的愉快，旋律、節奏上都有所不同。
8樓：匿名使用者
兩首曲子節奏都很快，不同的是貝多芬的月光旋律略顯急促，表現出了貝多芬心情上的渴望與寄情於月亮之中，而德彪西的月光活潑輕快，表現了作者愉悅的心情和看到月光澄澈的快樂。
自己的觀點，僅供參考……
聽貝多芬的月光奏鳴曲和德彪西的月光的感受是什麼
9樓：匿名使用者
德彪西的《月光》：柔和，悠揚，閒適。 貝多芬的《月光》：
激昂，抗爭，無奈。 德彪西的這首月光更像是小夜曲，像是我國古代詩人的一種詠歎。它表現的是心中的暢意自己對美好的歌頌。
而貝多芬的月光原先並不叫月光，（以前小學課本里的講的為盲女彈琴也是編造的。）它原先只是一首奏鳴曲，總共分為三個樂章，其中第一樂章較為柔和，後人因而將其命名為月光。第二樂章不作評價。
第三樂章較為激昂，表現為其抗爭的精神。 **這個東西，人人都會有不同的感受，只要不過分，怎麼都是對的。我的回答只是提供一個思路，至於樓主會有什麼感受還要自己體會。
希望不要讓我的回答影響你。
兩首《月光》的相同與不同
10樓：匿名使用者
相同：都是鋼琴曲。
不同：1.在**作品中，《月光》首先讓人想到貝多芬的《月光奏鳴曲》（原題為《升c小調奏鳴曲》，作品27號之2），然而這卻是歷史與他開的一個不大不小的玩笑。
貝氏原作並無「月光」這一標題，但h．f．l．雷爾斯塔勃（1799~1860）因樂曲第一樂章而想到了盧塞恩湖上的月光，因為為之定名「月光」。德彪西的《月光》（clair de lune）原屬《貝加莫組曲》（suite burgamasque）第三樂章，但作品實在太美了，以至人們常常將它單獨抽出演奏，久而久之，便忘了其真正出處。
作為印象派**的鼻祖，德彪西的**作品可稱是名副其實的「音畫」。人們對王維的詩曾有過這樣的評價：詩中有畫，畫中有詩。
借用這一評價，德彪西的作品可以當之無愧地稱「曲中有畫，畫中有曲」了。然而，要做到這一步又談何容易：曲是流動的時空，畫是凝固的瞬景。
但大師畢竟是大師，他放棄了浪漫主義時期作曲家們以富有歌唱性的旋律作為其表現手法，轉而汲取印象主義和象徵主義繪畫派的技巧，並將之實踐於自己的作品中，以朦朧的、有多重指向的旋律讓聽者進行音—畫重構。代表作中最典型地體現這一方式的便是《月光》。也正因為《月光》取得了如此偉大的成就，以至於直到今天，現代派的作曲家們仍未能寫出，至少未能寫出廣為流傳的描摹月光之作。
德彪西處理《月光》的方式無疑是特別的。
2.如果說「靜」是貝多芬月光的最大特點的話，那麼「動」便是德彪西月光的精髓所在。在他的**裡，月光如水般傾洩，緩緩流淌，充盈整個房間。
德彪西的音符是有些離散的，打散了旋律。然而散而不亂，像是溢位的水銀在地板或是臺階上走走停停。每一個音符，都給你充分的想象空間。
貝多芬的月光是月光下流淌的故事，那流暢的旋律將故事娓娓道來；而德彪西的月光就是月光本身，一夜傾城。
3.就以月為題的**而言，德彪西的《月光》和貝多芬的《月光奏鳴曲》比之「否定敘述邏輯」的《春江花月夜》似乎應該說都是「肯定敘述邏輯」。但是，同樣是「肯定敘述邏輯」，德彪西的《月光》似乎還處於「六朝抒情小賦」的境界，而貝多芬的《月光》則已經是以「興」為主要表現形態的「唐詩」、「宋詞」。
竊以為，貝多芬的《月光》比德彪西的《月光》似乎又要「超越」一些。