1樓：
這個很麻煩。先要寫人設，就是**中人物的性格，背景。然後是分鏡。
第一幕，第二幕。。。必要的話還要穿插旁白。當然最重要的是之前的構思，以及大綱，那要詳寫那要略寫。
不然改來改去很麻煩的。
漫畫劇本跟**劇本有什麼區別
2樓：匿名使用者
作者的話,動畫劇本不同於電影劇本和電視劇本,他有的獨特的一面,,就象動畫的導演和電影的導源截然不一樣,動畫的導演需要有很高的動畫繪製能力,所以動畫劇本需要對動畫這種形式有一定的瞭解.
整體來說動畫劇本寫出來是要被畫成分鏡頭,考慮動畫的表現形式,不能出現和少出現的一些語言和表達方式.所有的內容都是要考慮是否能用繪畫的方式表達出來的.下面是一般劇本的格式.
除了提到的考慮因素以外其他的格式是大體一樣的.
劇本寫作基礎：劇本的格式
首先明確一點，劇本區別於任何一種文體形式，我經常看到有的朋友把劇本寫成了**或人物傳記，這是不對的，至少是不專業的。劇本有自己專署的格式，寫劇本從某種程度上說是個技術活。
寫劇本也不是什麼很崇高的藝術創作，這只是一個普通的工種，劇作家和清潔工人沒什麼區別，都是很普通的工作而已，所以每個人都可以寫劇本，每個人都可以當導演。當然，既然是一個工種，就有自己的規範。這些規範也許不會讓你迅速變成一個專家，但至少能使你看上去像一個專家。
或者，不至於讓你糟糕的格式成為審稿人槍斃你稿子的理由。因為一個審稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的劇本格式看上去不怎麼專業的話，他完全有理由翻上幾頁就把你的劇本扔在角落裡涼快。
先來看看劇本寫作常犯的錯誤：
1：把劇本寫成了**
剛剛上面提到有的朋友把劇本寫成了**，不是不可以，但那個是文學劇本，根本不能用來指導拍攝和製作。舉個例子，你可以在**裡花幾頁的筆墨來寫一個人的身世，背景，家庭組成，或是用幾頁的筆墨來描寫主角的心理鬥爭過程，但這些東西是無法表現在電影螢幕上的。你的劇本就是一個螢幕，你所要表現的是電影螢幕上能被觀眾直接看到感受到的東西。
像心理活動這類東西是無法很好的表現出來的。加旁白？當然可以，除非你能忍受主角的畫外音在一動不動的鏡頭裡讀幾頁**。
電影*畫面表達情緒，你的劇本就是電影畫面，要通過攝像機的角度來寫，這可能引起第二個問題。
2：不必要的攝象機標註
如果你這樣寫劇本：在5號升降臺，用盤納為升70型相機，60mm鏡頭，由8.5m搖至2m對焦…………如果你這樣寫，就算過了審稿人這一關，你的劇本也會被導演扔掉。
你不需要教他怎麼拍，這不是你的事。你在寫劇本的時候完全不用擔心相機的事。但是不是劇本就不要考慮相機了呢？
也不是，你需要考慮相機的關係而不是位置。劇本里有自己的專用相機術語，多多使用這些術語，能讓你的劇本很專業，至少看上去很專業。
如何寫好壹部**和劇本？電影劇本和電視劇劇本有何區別？漫畫劇本和動漫劇本怎麼寫？
3樓：靜默唯萱
寫好bai**與劇本只要是需要觀察
du生zhi活，並且多看一下別人的dao作品，但
4樓：匿名使用者
**，首先要引起讀者的興趣，然後引人入勝，最好要有深刻意義。電影劇本是濃縮的精華，而電視劇劇本是擴充套件的精華，讓大家看下去。漫畫劇本注重故事情節，動漫劇本注重視覺效果
5樓：匿名使用者
一定要**於生活貼近生活，要麼天馬行空
漫畫的劇本怎麼寫?怎麼結構?(詳細的)謝謝
6樓：匿名使用者
漫畫的劇本結構在本質與**上沒有區別，所有**實踐成功的東西漫畫都可以照搬過來。但我們看到主流漫畫結構與**的結構顯然有天壤之別，這主要是因為一些非技術性因素導致的。其中影響最大的因素，就是**制度。
以周或月為單位在雜誌上進行固定篇幅（8至20頁不等）的**，反響還可以的話就一直繼續到完結，（中篇半年以上，長篇至少一年半）很受歡迎的話就以10節左右為一冊發行單行本。這個**模式，在日本普遍實行並被亞洲國家尊為樣板。由於漫畫格式的特殊，在一個段落的**登載出來後，作者是沒有機會去作修改的。
而在以後發行單行本的時候，同樣。非線形的文字可以在不改動整體的情況下加減字句甚至章節，也可以通過調整段落使作品獲得新生，電影的剪輯版可以剪的和原版毫無關係。相對一般的寫作，****算是很難修改的，而漫畫則是完全不能修改的線性模式，任何針對某格的修改都會導致至少數頁的重新繪製。
且不論效果如何，和原始創作相等的人力耗費就不是任何人都能承受的。所以，**漫畫要求作者對自己的創作過程有一個全域性的預計，這個預計也許不必非常精確――精確的預計只會扼殺靈感，但必須對之後的創作有一個大的規劃。再有，考慮到長篇故事多為敘事型，即使是其他形式在單一段落內也多是在敘事，同樣重要的，他必須選擇一個符合實際需要的結構，把自己所要進行的工作難度控制在自己的能力許可範圍之內。
這種結構必須至少作到以下幾點：以**期數劃分的各小節間有清晰的主線索連線，使讀者能夠在對上期**只有些許印象的情況下，儘快進入這一節的情境中。能在單節**中獲得一個相對完整的閱讀過程，不說起承轉折，至少也要有頭有尾，由於漫畫的一節比其他敘事藝術的一節短，作到這點更難。
要儘可能保持情節的連續――整體的，而不僅僅是某幾章節間的統一。**漫畫還涉及一個畫風轉變的問題，情節部分的突變往往逼迫作者作出畫風上的轉變――最好的例子就是《幽遊白書》。而情節穩定，但前後畫風有天壤之別的漫畫，讀者很可能會產生“換戲了”的感覺――比如《我的女神》。
一般來說，一部漫畫在**初期，畫家都要實驗新畫風以適合作品的感覺，當確定畫風后，後面的畫面部分不必產生太大變化，《五星》十年如一日的風格就是證明，《城市獵人》前3本畫風亂七八糟，但之後就幾乎沒有變化。像《暗黑破壞神》那樣經常脫胎換骨的“奇蹟”畢竟還是少數。具體請登入 http:
7樓：匿名使用者
我只有電視劇的劇本結構額
給你參考下
以《oh!必勝，奉順英》為例子
第一集旁白：有1000萬人居住的漢城，在這個都市，今天仍然有一千萬個故事和一千萬個緣分擦肩而過，巧合變成了命運，不可能變成了可能，原本愛得轟轟烈烈，卻又毫無理由的厭倦，後來再某一瞬間就這樣分手。
【1-1】
時：晚上
景：街道
人：奉順英、秉澤
△秉澤對奉順英說。
秉澤：我們到此為止吧，我有別的松子了。
△秉澤說完就走了，順英看著男友離開。
旁白：而且當你認為一切都結束的那一刻，從一個意想不到的地方，又有另一個緣分走向你。
△遠處一兩轎車撞上了另一輛轎車，轎車向遠處滑行了很遠。
【1-2】
時：晚上
景：吳家
人：吳吳奶奶、吳媽媽、尹爸爸
△夜晚，**一直不停的響。
吳媽媽：這裡是城北洞，沒錯，我是那孩子的媽媽，請問有什麼事？
△吳媽媽和管家到吳奶奶的辦公室裡說明了的狀況。
尹爸爸：聽說先追撞前面的車子然後就翻車了，詳細情形要經過解剖才知道，不過根據推測應該是酒後駕車。
△吳奶奶一直揹著兩人，手用力抓著扶手，媽媽在一旁哭著。
尹爸爸：他的傷勢非常嚴重，救護車到達現場前就已經…
吳奶奶：好了，不要再說了。
尹爸爸：我感到非常抱歉。
△吳奶奶深呼吸了一口氣說。
吳奶奶：立刻召集重要幹部開會，本來後天就要任社長卻發生這種事，必須先想出對策。
吳媽媽：媽…
吳奶奶：喪禮就由尹祕書負責處理，儘可能簡單隆重，以不失禮的標準籌備就好。
△吳媽媽哭得更加厲害了。
吳媽媽：媽…
吳奶奶：你可以回去了，我覺得很累。
漫畫劇本怎麼寫？
8樓：匿名使用者
就是故事大綱，設定，包括人物性格外貌職業故事背景等，分場景，要帶著人物神態和對話，初學者的話可以試試改編**，我最初就是這樣現在已經可以寫短劇本了
9樓：匿名使用者
我是漫畫迷哦，劇本其實很像**，但比**更富色彩！
10樓：匿名使用者
自己想要表達的東西用畫來表達.隨便畫唄
11樓：匿名使用者
先決定人設、背景和主題，將故事的大概流程寫成文字，臺詞之類在這時考慮；然後畫name（也就是草稿），這時就開始考慮細節，例如鏡頭、動作和場景。
動漫劇本寫作與文學劇本寫作的區別
12樓：匿名使用者
動畫劇本的話，要和分鏡結合起來，並且要標明鏡頭的停留時間，和電影接近。
漫畫劇本則涉及到分格，畫框的問題，所以畫漫畫都是基本直接打草圖。
13樓：孤僻獨行客
本質相同，形式不同而已。
如何寫漫畫劇本 大綱 針對一個精彩大綱詳寫
14樓：
如果是我的話會先構造好人的形象等等，再想配角的形象，構思劇情，你想怎麼安排都行，先定格下大致的內容，按你想的畫上去或寫上去，比如你要寫言情的話，就要想好男女主角的身份和性格，他們怎麼相遇，怎麼相識，怎麼相愛，或者你想寫悲情的可以填一些你認為對男方或女方最痛苦的事，寫漫畫劇本就跟寫**差不多的，只不過一個只是單純的寫上去，一個寫出來後還需要畫而已~
漫畫劇本
15樓：連雁玄希慕
樓主這太難了吧-
-不如您自己寫寫這還靠譜點。
漫畫專用的幾種墨水有什麼區別，畫漫畫的專用墨水和寫書法的墨水有什麼不同？
一般市面上的漫畫原稿紙有a4。b4的規格，而一般用來創作的大多是a4 size，若是投稿或職業需要就會使用到b4 size。最基本的工具有 鉛筆，2b筆，像皮擦。醺水專用筆桿，圓筆尖，g筆尖。0.1，0.3，0.5針筆。0.05，0.3，0.5，1.0代用針筆。墨筆，黑色奇異筆。網點壓桿，文書夾，打...
小說和劇本有區別嗎？電視劇或者電影的劇本是根據小說來的嗎
區別挺大的，畢竟 bai 很多地du 方是沒辦法合理的拍出來的zhi，劇dao本就會根據原型做版一些變動，儘量讓事物合理化權或者合適化 比如說廣電不允許的東西刪減等等等等 甚至有些變動會很大，有些東西需要相互配合，現實和 之間的差距就需要一些變動來配合。有些電視劇電影是根據 有些不是啊?你看電視或者...
漫畫和簡筆畫的區別是什麼
漫畫，是一種藝術形式，是用簡單而誇張的手法來描繪生活或時事的圖畫。一般運用變形 比喻 象徵 暗示 影射的方法。構成幽默詼諧的畫面或畫面組，以取得諷刺或歌頌的效果。漫畫作為繪畫作品經歷了一個發展過程，從最初作為少數人的興趣愛好，已成為人們的普遍讀物，更是學生的最愛，併成為了漫畫控。近年的作品主導一般為...