1樓：網友
編劇基本要求。
1. 除了編導部統一發下的劇本之外還要自覺地尋找劇本閱讀學習。
2. 研究某劇作家的作品時，應注意蒐集作家的其他一些姐妹作品，在不同的主題、情節、典型形象、典型規定情境與形象思維方式中尋找他們所體現的思想。
3. 分析作品的藝術表現手段，找出處理藝術的特點與規律，如結構、語言、細節刻畫等。
4. 注意觀察生活，時刻記錄身邊發生的事情，以便使所作的題材符合校園觀眾的口味。
5. 每次例會時如果有劇本的主題創意要主動提出來，為大家的創作提供靈感。
6. 增加與導演的聯絡，如果所作劇本被選為演出劇本，應儘量參加排練，幫助導演及演員理解劇情。
2樓：佃農癸
編劇不是創作** 重要的是 所謂的「包袱」
劇情引爆點」是「idea」的體現，當然，對白很重要，要精闢，凝練，生活化，不是像戲劇一樣要詩化的語言，要讓觀眾聽著舒服。
有些導演 像王家衛 都是不要劇本的 在現場找靈感 他的那些經典對白都是現場想出來的 所以 電影就是電影 是綜合的東西 不是你想象的那樣簡單。
3樓：不缺少缺少
我覺得有的不需要，有一些電影什麼的很僕實但也很優美啊，只要你不是寫沙是筆軋那類的就行了啊。
編劇好做嗎？
4樓：網友
編劇要有足夠的文化素養，足夠的創作才能，足夠的文學基礎，你能把謊話編圓了，你也離編劇不遠了。
怎樣做乙個好編劇？
5樓：匿名使用者
首先你要有豐富的想象力；還要對人的心理有所瞭解。
要深入瞭解生活，對生活中的細節多留意。
對攝影剪輯有一定概念。劇本是為以後的拍攝使用的，所以要有鏡頭感，要儘量讓劇本容易用畫面表現出來。
編劇雖然不像作家一樣一定要文辭優美，但能有是最好的了。
寫劇本不是寫長篇**，寫的時候要惜墨如金，一句話能講清楚的就不要講兩句。
不要越俎代庖，代替了導演、攝像、演員的工作。不要在劇本里對畫面、表演作過多的描述，這樣只會限制他們的發揮。你的劇本只是給他們乙個藍本。
當然，如果你覺得你想到的乙個點子實在很不錯，可以把它加到劇本里，或直接跟攝像、導演、演員討論。）
6樓：匿名使用者
寫**，你可以鋪陳，關於心理，關於景色，關於氣氛等等但是，你想，如果是電影，用畫面來表現，就困難了所以，編劇是為了畫面和故事服務的，不是為了你的心靈服務的。
自己的**，就象王朔說的，拿剪刀漿糊就能弄成劇本，然後就是編劇了。
怎樣做乙個好編劇？
7樓：0夜若幽漠
1，寫作能力不能差（也沒必要很好，畢竟不是文學作品。）
2，要感性，能夠感悟到別人感悟不到的東西，比如一陣秋風都能勾起你思緒。
3，想象力好，畫面感強，畢竟劇本是把畫面用文字表述的，最終也是會拍成電視的。
4，要有悟性，比如樓上說的，要懂得設定人物，以及人物性格與語言的搭配。
5，就是會講故事了，故事要跌宕起伏，要勾人心絃，就像**的波浪線一樣，要此起彼伏。
當編劇應該多看點什麼型別的書，求
我是電影學院的畢業生，從事編劇導演多年，以下是我的推薦 1 故事 此書被全世界譽為編劇聖經，這本書的是理論書籍，可能你第一遍看不懂，但在以後的寫作實踐中會非常有用，總是突然頓悟其中的話語，是編劇的靈魂和基礎。2 作家之旅 作者通過研究世界各地神話而 總結出的一種全人類的觀賞故事的習慣，他講的是故事在...
當編劇有機會和影視明星吃飯交際么
應該不會，編劇就只負責創作劇本，一般來說不負責其他之類的工作，估計涉及不到和明星吃飯交際。有吧，一些很有名氣的編劇，很多影視名師都是主動接觸他們的，恨不得和他們吃飯交際，想爭取更多的臺詞或者劇情。完全有可能。你自己想想拍戲的流程，演員演出的作品正是編劇寫的，為了創作出更好的人物形象，和編劇多交流也很...
當別人誇你文筆好時,你該怎樣回答
如果現實裡面，可以先肯定他的讚美說 謝謝 然後再謙虛的客氣一下 還有很多不足的地方呢，多多指教啊。最後也反誇一下對方 你文筆也很不錯啊！如果是在網路上，那就不要客氣啦，就回帖說 謝謝親的支援，有你的鼓勵我會寫得更加好的！呵呵 有人誇獎自己，當然會很高興。不要矯情做作，沒有人是傻瓜。可以大方坦誠地說聲...