1樓：華藝時空
[梅蘭竹菊]幾個字
標準繁體寫法範例。
如圖所書：
2樓：蝶夢飛花舞隨風
梅蘭竹菊
繁體字的寫法如下圖：
3樓：
釋義：
梅蘭竹菊指梅花、蘭花、竹、菊花。被人稱為「四君子」。
品質：
分別是：傲、幽、堅、淡。
內涵：
梅、蘭、竹、菊成為中國人感物喻志的象徵，也是詠物詩和文人畫中最常見的題材，正是根源於對這種審美人格境界的神往，也是詠物詩文和藝人字畫中常見的題材，號稱花中四君子。四君子並非浪得虛名，它們各有特色 ：梅：
探波傲雪，剪雪裁冰，一身傲骨，是為高潔志士；蘭：空谷幽放，孤芳自賞，香雅怡情，是為世上賢達；竹：篩風弄月，瀟灑一生，清雅澹泊，是為謙謙君子；菊：
凌霜飄逸，特立獨行，不趨炎勢，是為世外隱士
梅蘭竹菊，四首詩在畫上面怎麼寫的呀
4樓：匿名使用者
梅蘭竹菊詩四首
梅 梅花生性耐苦寒，喻人立志宜更堅，花豔早有報春意，此心拯民勝專於天。
蘭 蘭生春天屬催人頻，香飄宜人寓益民，蘭色生就遜於青，利國從來勝利身。
竹 竹性中空恤民情，竹硬宜就益民生，竹節薄短徵私利，竹生蓬勃國計擎。
菊 菊花獨要開盛秋，有意奉出不強收，從來天意莫可違，取民宜向生民籌。隆仁
5樓：匿名使用者
梅花馥香來臘月寒氣
斂，源飛雪素染枝上綻。若無傲骨
錚錚然，焉得寒天獨展顏。
蘭花山深深谷深幾許，何處君子築草廬。陋室不談傾城色，窗外清蘭顏如玉。
竹當年山下虛心客，今夕凌雲君子人。若谷虛懷容正氣，錚然傲骨恥雍容。
菊花五柳歌前曾採綻，易安筆下香盈袖。隱逸卷首棲名注，世外采薇更把酒。
梅蘭竹菊為什麼被稱為四君子？
6樓：
梅蘭竹菊被稱
為四君子的由來：
因為明代黃鳳池輯有《梅竹蘭菊四譜》，從此，梅、蘭、竹、菊被稱為「四君子」，世人常用「四君子」來寓意聖人高尚的品德。
梅蘭竹菊「四君子」寓意：
梅蘭竹菊「四君子」，千百年來以其清雅淡泊的品質，一直為世人所鍾愛，成為一種人格品性的文化象徵。這雖然是自身的本性使然，但亦與歷代的文人墨客、隱逸君子的賞識推崇不無關係。 「四君子」題材始終伴隨著中國花鳥畫的發展。
究其原因，這裡映襯出的不僅是由於「四君子」本身的自然屬性而呈現出的一種自然美，更重要的是古人把一種人格力量，一種道德的情操和文化的內涵注入到「四君子」之中，通過「四君子」寄託理想，實現自我價值觀念和人格追求，
最終「四君子」成為古人託物言志，寓興自我，展示高潔品格的絕佳題材。在花鳥畫這一門類裡，國畫梅花、國畫蘭花、國畫竹子和國畫菊花是畫家常常喜歡錶現的物件。這正反映出中國畫的象徵性：
中國傳統觀念認為，這些花花草草具有高尚的品德，好比人中「君子」。
「君子」是中國哲學裡的一個重要範疇，指具有很高道德修養的人，僅次於「聖人」。在中國人看來，梅花在漫天飛雪的隆冬盛開，不畏嚴寒、探波傲雪，象徵君子威武不屈，不畏**；蘭花獨處幽谷，喜居崖壁、深谷幽香，象徵君子操守清雅，遺世獨立；
竹子虛懷若谷，中通外直，清雅靚麗，象徵君子謙遜虛中，高風亮節；菊花在深秋綻放，頂風傲霜，瀟灑飄逸，象徵君子隱逸世外，不陷汙濁。這些題材不僅在畫家筆下常常見到，也是各種文學樣式裡的常用之筆。藝術家們喜歡這些花草，其實是表現了對高尚道德的景仰和追求。
7樓：學院派魚多多
梅蘭竹菊被稱為「四君子」，是由於梅蘭竹菊本身的自然屬性，符合古人對於人格力量、道德情操和文化內涵的定義。歷代的文人墨客、隱逸君子通過梅蘭竹菊寄託理想，實現自我價值觀念和人格追求，最終成為古人託物言志，寓興自我，展示高潔品格的絕佳題材。
梅花在漫天飛雪的隆冬盛開，不畏嚴寒、探波傲雪，象徵君子威武不屈，不畏**；蘭花獨處幽谷，喜居崖壁、深谷幽香，象徵君子操守清雅，遺世獨立；竹子虛懷若谷，中通外直，清雅靚麗，象徵君子謙遜虛中，高風亮節。菊花在深秋綻放，頂風傲霜，瀟灑飄逸，象徵君子隱逸世外，不陷汙濁。
國畫梅花、國畫蘭花、國畫竹子和國畫菊花是畫家常常喜歡錶現的物件。這正反映出中國畫的象徵性：中國傳統觀念認為，這些花花草草具有高尚的品德，好比人中「君子」。
「君子」是中國哲學裡的一個重要範疇，指具有很高道德修養的人，僅次於「聖人」。
這些題材不僅在畫家筆下常常見到，也是各種文學樣式裡的常用之筆。藝術家們喜歡這些花草，其實是表現了對高尚道德的景仰和追求。
擴充套件資料：
1、《白梅》元代：王冕
冰雪林中著此身，不同桃李混芳塵。
忽然一夜清香發，散作乾坤萬里春。
釋義：白梅生長在冰天雪地的寒冬，傲然開放，不與桃李凡花相混同。忽然在某個夜裡花兒盛開，清香散發出來，竟散作了天地間的萬里新春。
詩人運用擬人手法，將寒冬中佇立的梅樹比作自己。 已經表現白梅的冰清玉潔，接著就拿桃李作反襯。夭桃穠李，花中之豔，香則香矣，可惜爭春太苦，未能一塵不染。
相形之下，梅花則能迥異流俗，所以「清香」二字，只能屬梅，而桃李無份。
前兩句寫梅花冰清玉潔，傲霜鬥雪，不與眾芳爭豔的品格。後兩句借梅喻人，寫自己的志趣、理想與抱負，謳歌了為廣大民眾造福的英雄行為及犧牲精神。本文通過對梅花的吟詠描寫，表達了詩人自己的志趣和品格。
2、《飲酒·幽蘭生前庭》魏晉：陶淵明
幽蘭生前庭，含薰待清風。清風脫然至，見別蕭艾中。
行行失故路，任道或能通。覺悟當念還，鳥盡廢良弓。
釋義：幽蘭生長在前庭，含香等待沐清風。清風輕快習習至，雜草香蘭自分明。前行迷失我舊途，順應自然或可通。既然醒悟應歸去，當心鳥盡棄良弓。
這首詩以幽蘭自喻，以蕭艾喻世俗，表現自己清高芳潔的品性。詩末以「鳥盡廢良弓」的典故，說明自己的歸隱之由，寓有深刻的政治含義。
3、《巽公院五詠·苦竹橋》唐代：柳宗元
危橋屬幽徑，繚繞穿疏林。迸籜分苦節，輕筠抱虛心。
俯瞰涓涓流，仰聆蕭蕭吟。差池下煙日，嘲哳鳴山禽。
諒無要津用，棲息有餘陰。
釋義：高高的橋與幽幽的小路相連，它曲曲折折穿過稀疏的竹林。竹子從筍籜中迸發苦節，青皮環抱空虛的竹心。
俯身看橋下細細的溪流，抬頭聽山間蕭蕭的竹韻。煙霧蒸騰中陽光西下，山裡的鳥兒在嘲哳亂鳴。料想苦竹不可能作為渡口的竹伐，正好給我們的休憩提供了綠蔭。
作者借竹自喻,感嘆竹子雖有「苦節」和「虛心」的美質，也只能供人和鳥歇息遮陰，不會用在重要的渡口，隱有自傷懷才不遇之意。
4、《寒菊 / 畫菊》宋代：鄭思肖
花開不併百花叢，獨立疏籬趣未窮。
寧可枝頭抱香死，何曾吹落北風中。
釋義：菊花盛開在秋天，從不與百花為伍，獨立在稀疏的籬笆旁，情操意趣並未衰窮。寧可在枝頭凋謝枯萎而死，也不曾吹落於凜冽北風之中！
以寒菊象徵忠於故國決不向新朝俯首的凜然氣節。詩中句句扣緊寒菊的自然物性來寫，妙在這些自然物性又處處關合、暗示出詩人的情懷。「抱香」，喻指自己高潔的民族情操，「北風」，雙關語，暗示北方來的蒙古統治者。
全詩寫得壯烈激昂，擲地有聲。
8樓：匿名使用者
四君子」是指中國畫中的梅、蘭、竹、菊，中國古代繪畫，特別是花鳥畫中，有相當多的作品是以它們為題村的，它們常被文人高士用來表現清高拔俗的情趣：正直的氣節、虛心的品質和純潔的思想感情，因此，素有「君子」之稱。
我們先說梅。我們知道，梅花較耐寒，花開特別早，在早春即可怒放，它與鬆、竹一起被稱為「歲寒三友」，人們畫梅，主要是表現它那種不畏嚴寒、經霜傲雪的獨特個性。那麼，梅花是在什麼時候開始入畫的呢？
據畫史記載，南北朝已經有人畫梅花，到了北宋，畫梅就成了一種風氣，最有名的是仲仁和尚，他創墨梅，畫梅全不用顏色，只用水墨深淺來加以表現。據說他有一次，看到月光把梅花映照在窗紙上的影子，從中得到了啟發，便創作出用濃談相間的水墨暈染而成的墨梅。此後，另一畫家楊補之在這種基礎上又進一步發展了這種畫法。
創造出一種雙勾法來畫梅花，使梅花純潔高雅，野趣盎然。元明以來，用梅花作畫更多。元代最大的畫梅大師應該首推王冕，他自號梅花屋主，他的水墨梅畫一變宋人稀疏冷倚之習，而為繁花密蕊，給人以熱烈蓬勃向上之感。
王冕的存世名作，是他的一幅《墨梅圖》他用單純的水墨和清淡野逸的筆致，生動地傳達出了梅花的清肌傲骨，寄託了文人雅士孤高傲岸的情懷。
明清的畫梅者舉不勝舉，如劉世儒、石濤、金農、汪士慎等，從風格來看，他們大體繼承了宋人的疏冷和元人的繁密兩種畫風。
但是，要畫好梅花，並不是每個人都能做到的，畫梅人還必須有畫梅人的品格，有人稱之為「梅氣骨」，一種高尚的情操和潔身自好的品格，正所謂：「畫梅須有梅氣骨，人與梅花一樣清。」
再看蘭花。人們畫蘭花，一般都寄託一種幽芳高潔的情操。
如楚國詩人屈原就以「秋蘭兮清清，綠葉兮紫莖，滿堂兮美人」這樣的詩句來詠蘭。但蘭花入畫則比梅花晚，大概始於唐代。到了宋朝，畫蘭花的人便多了起來，據說蘇軾就曾畫過蘭花，而且花中還夾雜有荊棘，寓意君子能容小人。
南宋初，人們常以畫蘭花來表示一種宋邦淪覆之後不隨世浮沉的氣節，當時的趙孟堅和鄭思肖，被同稱為墨蘭大家。
元代以鄭所南畫蘭花最為著名，寓意也最為明確。據說他坐必向南，以示懷念先朝，恥作元朝貳臣；他畫的蘭花，從不畫根，就像飄浮在空中的一樣，人間其原因，他回答說：「國土已被番人奪去，我豈肯著地？
」因此，欣賞繪畫，也是必須瞭解歷史背景的。而清人畫蘭，則以「揚州八怪」之一的鄭板橋最為著名的了。鄭板橋是一個注重師法自然的人，他畫過盆蘭。
但尤嗜好畫「亂如蓬」的山中野蘭，為此，他曾自種蘭花數十盆，並常在三春之後將其移植到野石山陰之處，使其於來年發箭成長，觀其挺然直上之狀態，聞其濃郁純正之香味，因而得山中蘭「葉暖花酣氣候濃」的貞美實質。
竹入畫，大略和蘭花相當，也始於唐代。唐代的皇帝唐玄宗、畫家王維、吳道子等都喜畫竹。據說到了五代，李夫人還創墨竹法，傳說她常夜坐床頭、見竹影婆娑映於窗紙上、乃循窗紙摹寫而創此法。
到宋代，蘇軾發展了畫竹的方法，放棄了以前的畫家們的雙勾著色法，而把枝幹、葉均用水墨來畫，深墨為葉面，淡墨為葉背。以後的元明清時代，畫竹名家輩出，只要是山水或花鳥畫家，沒有不畫竹的，而且開始強調竹的整體氣勢。不過，在眾多的畫家中，鄭板橋的畫竹也堪稱為一絕。
對於畫竹，鄭板橋曾寫下了自己的體會：「江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動於疏枝密葉之間。胸中勃勃遂有畫意。
其實胸中之竹，並不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相，手中之竹又不是胸中之竹也。總之，意在筆先者，定則也；趣在法外者，此機也。
獨畫云乎哉！」因此，從竹子千姿百態的自然景象中得到啟示，激發情感，經過「眼中之竹」，轉化為「胸中之竹」，藉助於筆墨，揮灑成「手中之竹」即「畫中之竹」。鄭板橋的作品，存世較多，流傳也廣，自清代以來，被世人行家所嘆眼，成為「人爭寶之」的珍品。
菊花入畫則稍晚，大略始於五代，比起梅蘭竹來說，表現菊花的作品則相對要少得多。根據畫史來看，五代徐熙、黃筌都畫過菊，宋人畫菊者極少。元代蘇明遠、柯九思也有菊的作品。
明清兩代畫菊的也不多。現有明代吳門畫派中最享盛名的畫家陳淳的一幅《菊石圖》藏於首都博物憤，這是本來就較少的菊花作品中的珍品。
梅蘭竹菊入畫，豐富了美術題材，擴大了審美領域，它們不但本身富有形式美感，而且可以令人聯想起人類的品格，所以它既便於文人們充分發揮筆墨情趣，又便於文人們借物寓意，抒發情感，因此，描寫「四君子」之風至今不衰。
讚頌梅蘭竹菊的名句,讚頌梅蘭竹菊的詩句
梅 卜運算元 詠梅 陸 遊驛外斷橋邊，寂寞開無主。已是黃昏獨自愁，更著 zhu 風和雨。無意苦爭春，一任群芳妒。零落成泥碾作塵，只有香如故。蘭 九歌 湘夫人 屈原 帝子降兮北渚，目眇眇兮愁予。嫋嫋兮秋風，洞庭波兮木葉下。白薠兮騁望，與佳期兮夕張。鳥萃兮蘋中？罾何為兮木上？沅有芷兮澧有蘭，思公子兮未敢...
為什麼梅蘭竹菊被譽為四君子,梅蘭竹菊為什麼被稱為四君子？
四君子 是指中國畫中的梅 蘭 竹 菊，中國古代繪畫，特別是花鳥畫中，有相當多的作品是以它們為題村的，它們常被文人高士用來表現清高拔俗的情趣 正直的氣節 虛心的品質和純潔的思想感情，因此，素有 君子 之稱。我們先說梅。我們知道，梅花較耐寒，花開特別早，在早春即可怒放，它與鬆 竹一起被稱為 歲寒三友 人...
關於「梅蘭竹菊」的作文（左右），關於「梅蘭竹菊」的作文（800字左右）
寫的非常的好，非常的生動非常的形象，加油！有關梅蘭竹菊的作文，那個都行，700到800字，初二水平，快快快！自寫的！不是每根竹子都能做成笛子 那天我走在街上，耳邊忽然一陣笛聲，聲音悠揚空靈，婉轉動聽，我不禁側耳傾聽，好奇心驅使下我尋著笛聲走去。聲音是從一家樂器店發出的，音箱裡傳出一竄竄悅耳動聽的音符...