1樓：匿名使用者
1，從一般意義上來說欣賞作品首先要關注他的內容和背景，知道它要表現的東西是什麼這很關鍵啊，只有先弄清楚作品的內涵才能去談審美和欣賞。
2，其次是欣賞的手段，從巨集觀和微觀上，從時間和空間上，從過去和現在，從實到虛，從此作品到聯想到其他的作品或者其他的事物，我們都要一一的找出來。
如何從多個角度去欣賞一幅美術作品
2樓：匿名使用者
一幅美術（繪畫）作品可以從以下幾個方面去分析和鑑賞：1、作者的生平、年代及時代背景、他的人生經歷來分析其個性、修養。2、從其作品的題材內容分析其表現的現實意義及個人的意向、意趣。
3、從其表現的個性藝術手法去分析其歷史意義和影響。
3樓：匿名使用者
1.帶色彩的美術作品。色彩（明度、純度、色相）、結構（比例、形狀）、線條（筆直、彎曲、細膩、粗糙......
）、用筆（輕、重......）、整體畫面、質感。2.
素描作品。無需看色彩，但要關注的是畫面物體的明暗程度。
4樓：匿名使用者
美術作品這東西很難的。有些人就喜歡從風格上來看。有些人就喜歡從個性上來看。有些人又喜歡從筆法上來看。還有的就看你的基礎咯。方面臺多了。
如何欣賞一副繪畫作品？我們面試考試的時候要考
5樓：匿名使用者
在欣賞一幅畫時，先看是哪種繪畫類別，如中國畫、油畫等，簡略的說一下這個型別的特點。如果知道畫者是誰那是最好的，繼續介紹一下這個畫家的風格，再與這幅畫相聯絡，結合這幅畫的繪畫背影、具體內容加以拓展，即要有專業性的知識，也要體現一下個人的表達能力。
這樣你的面試分數會很高的。
6樓：匿名使用者
藝術的審美雖然是一個相對複雜的系統，但只要經常去博物館的人就會比別人多幾根「慧根」。
事實上，一個畫家無論把自己包裝得如何，他只要在宣紙上畫畫，就無法迴避筆墨的要求，黃賓虹、關良的作品是好畫，關鍵是筆墨到位，現在筆墨到位的畫家不多，所以，好的國畫便很難覓見。宣紙上的畫以筆墨去要求就是標準。丟棄筆墨，在畫面上搞些效果，一般人看了很容易接受，搞得再漂亮至多是件「工藝品」，與好畫的標準相去甚遠。
只要是繪畫，就應該有「繪畫性」，任何製作、描摹等極盡技巧之能事的畫作都不應稱之為一張好畫。油畫亦如是，通常人們把畫得像作為衡量標準，這種被蘇東坡稱為「見與兒童鄰」的標準至今陰魂不散，使得中國油畫在經歷了百年之後依然不得要領，從無油畫大家出現便是最好例證。油畫是舶來品，一張好油畫的標準只能對照西方油畫大師，塞尚、凡高、畢加索等。
找不到自己民族文化標準的畫種到底出路在**，很讓人疑惑。其他畫種暫且不說，能把畫面弄完整已是不錯了。越講越複雜了，其實看一張畫是否是好畫也很簡單，只要看畫的人自身素養比較高，就很容易判斷。
以職位、畫價、知名度去判斷的人大多是在藝術市場投機的人，因此，在好畫的標準問題上，就不必去過高要求他們了。
7樓：匿名使用者
要從作品的時代背景，內容，表現的意境（內涵），繪畫的手法（技巧）等方面進行詳細介紹
如何欣賞一幅畫作
8樓：簫灑舞劍
當我們面對一幅美術作品，尤其是一幅經典的繪畫作品，我們怎樣看出畫中的含義
並從中得到感受呢？個人感受，通常的方法是：感受—理解—再感受，這同人的認知過程是相一致的。
第一個感受，要把注意的重點放在對畫面整體效果的觀照上，通過對畫面總體形式的觀察，結合你對生活和藝術的經驗，從中獲得一個新鮮的印象。這種感受可能來自你對作者高超技藝的折服，也可能來自對畫面組織精巧的驚歎，更重要的應該是體驗到心靈與作品產生共鳴所引發的一種情感的上升。獲得這種感受是藝術欣賞中一個很重要的目的，感受的強度取決於作品的品質和你所投入的審美情感強度，而不一定依賴你對藝術知識的掌握，所以說在欣賞作品的第一個階段，藝術知識不多的人同樣也可以獲得藝術享受。
無疑，你所獲的藝術感受是創作者的期望和他精心準備的，藝術家利用他的技術和激情，通過動作和材料將他的意願和情感表現在畫面上，以期感染觀賞者，這也是藝術家創作的目的。欣賞的第二階段既是尋找和發現藝術家是利用什麼方法實現他的目的的，或者說是畫面中的哪些因素對我們的情感產生了作用。這一階段是欣賞的理解階段。
知識和經驗在這一階段起到很重要的作用，比如對作品產生的年代和當時社會背景的瞭解，對藝術家身世和個性的瞭解，對作品樣式風格、流派的歸類和對作品繪製方法的瞭解，都會幫助我們理解作品成功的原因和對我們產生影響的因素。對藝術經驗不多的人來說也可利用其它方面的知識幫助理解畫面的內容和含義。一般說來優秀的美術作品應該包括以下幾個條件：
（1）作品結構嚴密、完整，有很強的秩序感，每一個線條和色塊都有明確的含義。
（2）畫面從整體到區域性生動、自然，充滿運動的形式。
（3）作品形式強烈，形象特徵突出。
（4）內容深刻，警世輔人。
（5）富有鮮明的時代感。在作品欣賞的這一階段，我們要完成：第一，瞭解作者的創作意圖和達到意圖的手法；第二，要找到作品中使我們產生聯想和共鳴的形式。
通過對作品的理解，我們可以認識到，人類文化的延續和發展，藝術家對自然、生命深刻的理解和他豐富的情感以及對社會高度的責任感。
經過欣賞的前兩個階段，我們對所欣賞的作品有了比較深入的瞭解，我們找到了畫面中形式與形式之間，觀賞者與創作者之間的一種相互聯絡。現在我們再重新審視整個作品，就會發現作品更加真實可信，對作品的整體印象和感受更加完整、深刻。在與作品面對面的觀照中，我們彷彿迴歸到美的自然，彷彿看到了生命的永恆，也彷彿洞察了藝術家的靈魂。
如何欣賞一幅繪畫作品
9樓：杭
1、我們要了解哪些時期的畫是注重透視關係，而哪些時期的是不那麼注重的。例如古典主義時期的畫特別注重透視，那麼你欣賞畫的時候，就應該把這一點考慮進去。在那些不注重透視關係的風格里面，你就不應該用透視來判斷畫的好壞。
2、光影，通過觀察畫中光的用法，可以判斷出你所欣賞的畫作所處的時期，同樣也能反應這種風格的特點。例如印象派的畫特別注重光與色的關係，這時候你就必定要把光考慮進來。
3、構圖，構圖的好壞可以直接體現在畫面裡。好的構圖一般都有構成感上的平衡。另一方面，作者還可能通過構圖來反應更深層次的含義。所以努力分析構圖，對欣賞畫作是有幫助的。
4、技法，一幅畫往往會用到多重多樣的技法。你可以通過細心觀察，大膽猜測作者所用的技法是什麼。這些技法可能會為你今後的作畫帶來幫助。
5、瞭解作者，通過了解作者的人物性格以及他的親身經歷，可以很好的讀懂畫作要表達什麼。作者生活中所經歷的痛苦和快樂都會反映在畫裡。
6、瞭解題材，繪畫的題材有很多種，我就拿人物來舉例子。例如古典時期的西方油畫鍾情於畫人物，人物往往和宗教相結合。這時候你就需要了解《希臘神話》《聖經》這兩本書了。
因為裡面大多數是敘事性的故事，如果你沒讀過這兩本書，是絕對不知道畫中在講述什麼的。
10樓：匿名使用者
對於一般人來說，能否欣賞一幅繪畫作品常常是能否"看懂"，他們的欣賞步驟是：畫的是什麼？畫得像不像？
畫家畫這種形象的寓意是什麼？如果都回答出來了，便認為是看懂了，如果回答不出來，便認為是看不懂。這種方法就是一種傳統的講"故事"的方法，他們對於繪畫作品的欣賞往往過多借助"文學性"的描述。
那麼，用這種方法來欣賞中國畫，一般來說，工筆的、寫實的作品就容易欣賞，因為它是具體、真實，看得懂。但如果是粗放的。寫意的作品，尤其是水墨寫意的作品，就較難欣賞了，因為它不寫實，形象不具體，就看不懂，而且更無從知道作者的寓意了。
當然，一般人用這種方法欣賞繪畫是完全可以理解的，因為畫得像，看得明白，才容易引起聯想、產生共鳴。但是我們必須明白，一幅繪畫作品的好壞，卻不是以"像"或"不像"來衡量的。就藝術而論，我們衡量一件繪畫作品的好壞，或我們欣賞一件繪畫作品，首先不在於它像或不像，而在於繪畫作品的主題，或者說繪畫作品中所輻射出的某種觀念、某種思想、某種情緒，能否緊緊地抓住觀賞者的心絃，能否給人以充分的藝術審美享受，並使人從中獲得某種啟迪和教育。
應該說，這才是一切藝術作品的真正目的。像與不像僅僅只是作品一種達到目的的手段而不是目的本身。因此像與不像就不能作為衡量作品的好壞或欣賞作品的標準。
那麼，畫家們是怎樣來看畫的呢？就國畫而言，內行人看畫一般是看畫面的整體氣勢，用美術術語來說就是先體味其"神韻"，或者"神似"，然後再看它的筆墨趣味，構圖、著色、筆力等。最後才看它的造型，即像不像或"形似"。
內行人的這種抓"神韻"的欣賞方法當然是抓住了實質，因為"神韻"就是一種高的藝術審美享受，常常是中國畫家們的追求達到的目標。當然，一般的人要從畫中去體驗到一種"神韻"卻並不是一件容易的事，那不但需要一定的審美能力、藝術修養，也還需要具備一定的繪畫方面的基本知識，特別是通過繪畫而訓練出來的一種"感覺"。所以要很好地欣賞繪畫，還得具備多方面的才能和藝術修養。
但是，如果我們從以下幾個方面去欣賞繪畫作品也許更能理解一些。有人提出，藝術的欣賞需要經過審美感知、審美理解和審美創造三個階段，那麼從這樣三個方面去欣賞繪畫作品是很有道理的。
2.在審美感知的基礎上進行審美理解。即在直觀感受的基礎上，進行理解和思考，把握作品的意味、意義和內涵。
這種理解包括對作品的藝術形式和藝術技巧的理解；對作品表現的內容和表達的主題的理解；以及對作品的時代背景和時代精神的理解等等，這就需要充分調動我們的思考能力。我們可以一步一步地想下去：作品畫的內容要表現什麼？
是怎樣表現的？所採用的藝術手段是否恰當？能否充分地表達出主題？
同時，透過作品的畫面，猜測作者的心思，是熱情地歌頌或是辛辣地諷刺；透過畫面的氣氛，體驗畫面的情調：是深沉或是豪放，是樂觀或是悲傷。再還可以根據已有的知識結構，結合作者的身世、創作特點和所處的時代背景等進行分析。
3.審美創造階段。就是通過審美的感知和審美的理解後，在對作品審美的基礎上進行再創造，通過自己積累的審美經驗、文化知識、生活閱歷等進行豐富的聯想、升發開去，再創造出一個新的意象來。
這樣，你才真正獲得了啟迪和教育，欣賞繪畫才獲得了真正的意義。
朋友們不妨用這種方法去欣賞中國畫（或其他繪畫），認真試一試，你一定會有所收穫。
如何欣賞美術作品，如何鑑賞美術作品
欣賞美術作品無非是找出其中美的所在，藝術的靈魂在於向人們展現了各種審美情趣，1，從一般意義上來說欣賞作品首先要關注他的內容和背景，知道它要表現的東西是什麼這很關鍵啊，只有先弄清楚作品的內涵才能去談審美和欣賞。2，其次是欣賞的手段，從巨集觀和微觀上，從時間和空間上，從過去和現在，從實到虛，從此作品到聯...
如何欣賞一幅畫作,如何欣賞一幅繪畫作品
首先你bai要學會看整個圖面的布du局,不可以太密zhi,也不可以太稀疏,注意每一dao張回葉子的方答向也風的方向必須是一致的,不可以出現不符合實際的情況 當然,一般的名人的畫是不會出現這種低階的錯誤的說 然後要看葉色和竹節的顏色,深淺要適當,或者說是深淺一定要分明.一般來說,竹葉的劃分有人字型的重...
欣賞一幅名畫,如何欣賞一幅繪畫作品
溪山行旅圖 北宋范寬 絹本墨筆 縱206.3釐米，橫103.3釐米 臺北故宮博物院藏 范寬山水叢叢如恆岱，遠山多正面，折落有勢。山頂好作密林，水際作突兀大石，溪山深虛，水若有聲。歷來鑑藏家和美術史家們均堅信此圖為范寬真跡。近年對畫幅樹下草業間 范寬 二字款 的發現更證實了這點。此畫單從構圖方面說，應...