1樓:匿名使用者
首先你bai要學會看整個圖面的布du局,不可以太密zhi,也不可以太稀疏,注意每一dao張回葉子的方答向也風的方向必須是一致的,不可以出現不符合實際的情況(當然,一般的名人的畫是不會出現這種低階的錯誤的說).然後要看葉色和竹節的顏色,深淺要適當,或者說是深淺一定要分明.一般來說,竹葉的劃分有人字型的重疊的,或者是對稱的,但是,最常見的是個字型的.
一副好的畫,除了要具備畫面感,還要有空間感!其實最最重要的並不是這些學術上的東西,有的時候一副畫的好壞更要取決於作畫人的態度與心情.以及賞畫人的心態與感情.
總之,一副成功的畫,一定要讓人看的出來感情,讓人覺得舒服.以上純屬個人見解,如有不恰當的地方請你見諒!
如何欣賞一幅繪畫作品
2樓:杭
1、我們要了解哪些時期的畫是注重透視關係,而哪些時期的是不那麼注重的。例如古典主義時期的畫特別注重透視,那麼你欣賞畫的時候,就應該把這一點考慮進去。在那些不注重透視關係的風格里面,你就不應該用透視來判斷畫的好壞。
2、光影,通過觀察畫中光的用法,可以判斷出你所欣賞的畫作所處的時期,同樣也能反應這種風格的特點。例如印象派的畫特別注重光與色的關係,這時候你就必定要把光考慮進來。
3、構圖,構圖的好壞可以直接體現在畫面裡。好的構圖一般都有構成感上的平衡。另一方面,作者還可能通過構圖來反應更深層次的含義。所以努力分析構圖,對欣賞畫作是有幫助的。
4、技法,一幅畫往往會用到多重多樣的技法。你可以通過細心觀察,大膽猜測作者所用的技法是什麼。這些技法可能會為你今後的作畫帶來幫助。
5、瞭解作者,通過了解作者的人物性格以及他的親身經歷,可以很好的讀懂畫作要表達什麼。作者生活中所經歷的痛苦和快樂都會反映在畫裡。
6、瞭解題材,繪畫的題材有很多種,我就拿人物來舉例子。例如古典時期的西方油畫鍾情於畫人物,人物往往和宗教相結合。這時候你就需要了解《希臘神話》《聖經》這兩本書了。
因為裡面大多數是敘事性的故事,如果你沒讀過這兩本書,是絕對不知道畫中在講述什麼的。
3樓:匿名使用者
對於一般人來說,能否欣賞一幅繪畫作品常常是能否"看懂",他們的欣賞步驟是:畫的是什麼?畫得像不像?
畫家畫這種形象的寓意是什麼?如果都回答出來了,便認為是看懂了,如果回答不出來,便認為是看不懂。這種方法就是一種傳統的講"故事"的方法,他們對於繪畫作品的欣賞往往過多借助"文學性"的描述。
那麼,用這種方法來欣賞中國畫,一般來說,工筆的、寫實的作品就容易欣賞,因為它是具體、真實,看得懂。但如果是粗放的。寫意的作品,尤其是水墨寫意的作品,就較難欣賞了,因為它不寫實,形象不具體,就看不懂,而且更無從知道作者的寓意了。
當然,一般人用這種方法欣賞繪畫是完全可以理解的,因為畫得像,看得明白,才容易引起聯想、產生共鳴。但是我們必須明白,一幅繪畫作品的好壞,卻不是以"像"或"不像"來衡量的。就藝術而論,我們衡量一件繪畫作品的好壞,或我們欣賞一件繪畫作品,首先不在於它像或不像,而在於繪畫作品的主題,或者說繪畫作品中所輻射出的某種觀念、某種思想、某種情緒,能否緊緊地抓住觀賞者的心絃,能否給人以充分的藝術審美享受,並使人從中獲得某種啟迪和教育。
應該說,這才是一切藝術作品的真正目的。像與不像僅僅只是作品一種達到目的的手段而不是目的本身。因此像與不像就不能作為衡量作品的好壞或欣賞作品的標準。
那麼,畫家們是怎樣來看畫的呢?就國畫而言,內行人看畫一般是看畫面的整體氣勢,用美術術語來說就是先體味其"神韻",或者"神似",然後再看它的筆墨趣味,構圖、著色、筆力等。最後才看它的造型,即像不像或"形似"。
內行人的這種抓"神韻"的欣賞方法當然是抓住了實質,因為"神韻"就是一種高的藝術審美享受,常常是中國畫家們的追求達到的目標。當然,一般的人要從畫中去體驗到一種"神韻"卻並不是一件容易的事,那不但需要一定的審美能力、藝術修養,也還需要具備一定的繪畫方面的基本知識,特別是通過繪畫而訓練出來的一種"感覺"。所以要很好地欣賞繪畫,還得具備多方面的才能和藝術修養。
但是,如果我們從以下幾個方面去欣賞繪畫作品也許更能理解一些。有人提出,藝術的欣賞需要經過審美感知、審美理解和審美創造三個階段,那麼從這樣三個方面去欣賞繪畫作品是很有道理的。
2.在審美感知的基礎上進行審美理解。即在直觀感受的基礎上,進行理解和思考,把握作品的意味、意義和內涵。
這種理解包括對作品的藝術形式和藝術技巧的理解;對作品表現的內容和表達的主題的理解;以及對作品的時代背景和時代精神的理解等等,這就需要充分調動我們的思考能力。我們可以一步一步地想下去:作品畫的內容要表現什麼?
是怎樣表現的?所採用的藝術手段是否恰當?能否充分地表達出主題?
同時,透過作品的畫面,猜測作者的心思,是熱情地歌頌或是辛辣地諷刺;透過畫面的氣氛,體驗畫面的情調:是深沉或是豪放,是樂觀或是悲傷。再還可以根據已有的知識結構,結合作者的身世、創作特點和所處的時代背景等進行分析。
3.審美創造階段。就是通過審美的感知和審美的理解後,在對作品審美的基礎上進行再創造,通過自己積累的審美經驗、文化知識、生活閱歷等進行豐富的聯想、升發開去,再創造出一個新的意象來。
這樣,你才真正獲得了啟迪和教育,欣賞繪畫才獲得了真正的意義。
朋友們不妨用這種方法去欣賞中國畫(或其他繪畫),認真試一試,你一定會有所收穫。
怎樣欣賞一幅畫,才是作品?
4樓:匿名使用者
其實看一副畫就是看一個人!
作者是怎樣的人畫就是怎樣的畫,俗話說:「畫如其人」
看畫首先要從遠處(大概在10米)先觀其全,後觀其細。
因為出眾的作品會在遠處呈現一種強烈的震撼力及吸引力,讓人不自然的走向它。
只要你第一感覺它在你眼裡那麼就已經成功了一半,它便是你所想的作品了。
其次觀其細,如何觀其細呢。
在常人認為會去觀察它的筆觸、構圖、造型等。
這些都沒錯,但是如果是根據個人而言就著重予自己需要的是那方面去觀察,比如你很需要學習作者的用筆,就可以細看他用比的走向、力度、方式等。
其實細者易糊,因專入時會讓周圍美好的東西溜走,而讓你錯失更好的學習機會。
這並不是不讓你專,而是要專其精而求其全。
這樣你會對一副作品多少產生些感情,從而讓你喜歡上它。
choco_zmf 其實你已經擁有了對怎樣欣賞一副畫的能力,就是你知道自己不知道怎麼去欣賞。這是值得高興的。
揚長避短,修其短髮其揚。這就是你值得驕傲的地方。
順便給你點最直觀的建議,就是多去欣賞大師作品。
多去看畫展,這會讓你受益匪淺的!
5樓:匿名使用者
只要是一張畫,只要你把他畫出來了,那它就是一副作品。
賞畫大可分為兩種:
1.是看 2.是品和賞
第一種:只是表面的欣賞或否定這張作品以及作者,他是不會了解作者在創作的時候付出的是多大的心血,出現了多少感情變化,還有這幅作品帶表了他的什麼表現出了他想表達的什麼心情與思想,以及他為何要畫這張或創作出這樣的作品;
第二種:看其畫知其人!會去想為何作者會創作出這樣的作品,他是在什麼情況下所創的,表現了他什麼樣的心情及創作背景!可以從作者的作品中感受到作者的那種感情,從而被其感動。
還得有一次,我的老師拿了我的一張畫說要放在櫥窗裡展。我一看是我還未畫完的義張,我就說:「我的畫還未畫完,怎麼能拿來展呢?
」你猜老師怎麼說,他說:「什麼是畫完的畫,只要它在某個程度是完美的就算是成品就算是作品。你說你畫完的畫在我眼裡還不是未完成的嗎?
我的作品在大師面前還不是有很多缺點也是未完成的。大師與大師之間還不是沒有畫完的畫嗎?」
所以說「怎樣欣賞一幅畫,才是作品?」的答案就是「以欣賞的態度去欣賞這幅畫,那它就是幅作品。"
(盡供參考)
6樓:匿名使用者
面對一幅畫的時候,我們該如何去欣賞它呢?它的美究竟在**?為什麼有人能看出她好在那而我卻不能呢?相信很多朋友在欣賞的時候都會有這樣的疑問。
欣賞一幅畫無疑是對欣賞者本人的修養有一定的要求,首先是對藝術家所描繪的物件或事件有一定的瞭解,能明白藝術家要表達的究竟是什麼;其次應該對藝術的基本知識有一定的瞭解,在繪畫上就因該少偉的知道關於色彩、線條、構圖等等的知識;再次是最好對藝術是由相關的瞭解,明白有哪些大師,他們各自的風格與技巧是什麼,然後在彼此參照中才能夠更好的瞭解
怎樣欣賞一副美術作品 去看畫展的時候應該從哪幾個方面來評估一幅畫?
7樓:伊菲兒君臨天下
去看畫展的時候,你應該走進畫展的時候看這幅畫。他在這種場面的巨集大設定包括他的塗鴉包括他的紅色。,還有探索描繪的一些隱藏的那種,在**中的那種情緒都和自己的臨場作品發揮出來,作者的想法是一樣的。
8樓:匿名使用者
首先看色彩,虛實,明暗,調子,構圖,等等。然後還有其中的意境,就是作者心裡的東西!從理性的東西,即是可以學到的東西,看到感性的東西,既是自己心裡還有作者心理的東西!
9樓:瀲·香
美術作品注重的是感覺,覺得好就是好了!沒什麼固定的模式。
畢竟不是考試評卷,就算是藝術考試也是評考官的主觀意志來給分的
10樓:匿名使用者
我覺得想來要會欣賞首源先要看的多 如果你是學美bai術的那麼多畫點也好du
(我深有zhi體驗)
賞析方面我dao想首要是看作者表達出來的感情 這些要從色調的和諧.構圖完整美觀.造型合理(色形結合).黑白的對比(明暗對比.面積對比)等方面考慮.在考學階段所研究的一些問題比如造型的準確已經變為次要(比如畫石膏馬賽曲的時候,氣勢是主要的)
不過,現代美術,抽象的畫很多,我本人也是有的能看出來好,有的看不出來,正在學習中(個人對寫實比較有興趣)
呵呵,考慮下選我吧~
11樓:囡囡不想長大
對!就是帶著感覺去看!這也是藝術的高境界之處!
如何欣賞一幅畫 一般的畫作從哪方面欣賞?
12樓:花飛又重樓
每一幅繪畫作品都會給人一種審美的情趣,無論主題風格如何,美是無處不在的。很多時候,藝術家會經常的捕捉一些源於生活美的靈感。我們對繪畫直接的感覺就是美麗。
同時觀察它的構圖技巧,其次,再看色彩鋪墊
欣賞一幅名畫,如何欣賞一幅繪畫作品
溪山行旅圖 北宋范寬 絹本墨筆 縱206.3釐米，橫103.3釐米 臺北故宮博物院藏 范寬山水叢叢如恆岱，遠山多正面，折落有勢。山頂好作密林，水際作突兀大石，溪山深虛，水若有聲。歷來鑑藏家和美術史家們均堅信此圖為范寬真跡。近年對畫幅樹下草業間 范寬 二字款 的發現更證實了這點。此畫單從構圖方面說，應...
如何欣賞美術作品如何欣賞一幅繪畫作品
1，從一般意義上來說欣賞作品首先要關注他的內容和背景，知道它要表現的東西是什麼這很關鍵啊，只有先弄清楚作品的內涵才能去談審美和欣賞。2，其次是欣賞的手段，從巨集觀和微觀上，從時間和空間上，從過去和現在，從實到虛，從此作品到聯想到其他的作品或者其他的事物，我們都要一一的找出來。如何從多個角度去欣賞一幅...
怎麼樣去欣賞一幅山水畫如何欣賞一幅國畫？
山水畫屬於中國化範疇，首先用筆可以分為繁 簡，是寫意還是工筆，就是畫的墨 色多還是少，細密還是簡略，又可以分為水墨 淺絳和青綠，水墨屬於不是很像 但意思到了的畫法，淺絳和青綠一般是工筆畫法，尤其青綠更是，工筆指的是畫的很細密周全 真實可信。寫意和工筆各有利弊，寫意要求不拘泥於形似但神情要對，筆法要簡...