1樓：海
花鳥畫中的畫法中有「工筆」、「寫意」、「兼工帶寫」三種。
工筆花鳥畫，即用濃、淡墨勾勒動象，再深淺分層次著色；寫意花鳥畫即用簡練概括的手法繪寫物件；介於工筆和寫意之間的就稱為兼工帶寫。
早在工藝、雕刻與繪畫尚無明確分工的原始社會,中國花鳥畫已萌芽，天水放馬灘出土的戰國末期木板畫《老虎被縛圖》，是已知最早的獨幅花鳥畫[1] ，美國納爾遜·艾京斯藝術博物館所藏東漢陶倉樓上的壁畫《雙鴉棲樹圖》，也是較早的獨幅花鳥畫。花鳥畫發展到兩漢六朝則粗具規模。南齊謝赫《畫品》記載的東晉畫家劉胤祖，是已知第一位花鳥畫家。
經唐、五代北宋，花鳥畫完全發展成熟。五代出現的黃筌、徐熙兩種風格流派，已能通過不同的選材和不同的手法，分別表達或富貴或野逸的志趣。北宋的《聖朝名畫評》更列有花木翎毛門與走獸門，說明此前花鳥畫已獨立成科。
北宋的《宣和畫譜》在總結以往創作經驗的基礎上撰寫了第一篇花鳥畫**。文章《花鳥敘論》，深入地論述了花鳥畫作為人類精神產品的審美價值與社會意義，闡述了花鳥畫創作「與詩人相表裡」的思維特點。此後，畫家輩出,流派紛呈,風格更趨多樣。
在風格精麗的工筆設色花鳥畫繼續發展的同時，風格簡括奔放以水墨為主的寫意花鳥畫，水墨寫意「四君子畫」（梅、蘭、菊、竹）相繼出現於南宋及元代。以線描為主要手段的白描花卉亦興起於同時。隨著寫意花鳥的深入發展，以明末的徐渭為代表自覺實現了以草書入畫並強烈抒寫個性情感的變革。
至清初朱耷則達到了史無前例的高水平。經過數千年的發展，中國花鳥畫積累了豐富的創作經驗形成了自立於世界民族之林的獨特傳統，終於在近現代產生了吳昌碩、齊白石、潘天壽、李苦禪、朱宣鹹、關山月，等花鳥畫大師。
寫意花鳥畫有哪些特點？
2樓：張敦揚小男神
寫意花鳥畫即用簡練概括的手法繪寫花鳥的一種中國傳統 繪畫方法
（1）花鳥畫中的畫法中有「工筆」、「寫意」、「兼工帶寫」三種.
工筆花鳥畫,即用濃、淡墨勾勒動象,再深淺分層次著色；寫意花鳥畫即用簡練概括的手法繪寫物件；介於工筆和寫意之間的就稱為兼工帶寫.
（2）寫意花鳥畫創作，主要是利用線來表達物象。通過用筆的技巧，要求從事物的線的複雜狀態中，泯滅具體形和線的特徵，而能看到物體本質精神。要求用筆所描寫出來的線不借皴擦暈染而能表達現實物象。
筆簡意繁，態隨意變，一轉一束都有意趣。前人所謂的「寓剛健於婀娜之中，行遒勁於婉媚之內」，說的就是用筆方法的具體體現。所謂筆盡力不盡，氣見筆不見，皆從運筆中得之。
（3）所謂寫生就是「移生動質」，就是「變幻不窮」地傳達花鳥的生命力與各不相同的特性。所謂寓興，通過花鳥草木的描寫，寄寓作者的獨特感觸，以類似於中國詩歌「賦、比、興」的手段，緣物寄情，託物言志。
所謂寫意，就是強調以意為之的主導作用，就是追求象中國書法藝術一樣淋漓盡致地抒寫作者情意，就是不因對物像的描頭畫腳束縛思想感情的表達。
3樓：乍暖臾涼
寫意花鳥畫畫家牛斌的畫很有他自己的特點。
寫意花鳥畫有哪些特點。
4樓：優雅哲人
寫意花鳥畫即用簡練概括的手法繪寫花鳥的一種中國傳統繪畫方法
寫意花鳥畫創作，主要是利用線來表達物象。通過用筆的技巧，要求從事物的線的複雜狀態中，泯滅具體形和線的特徵，而能看到物體本質精神。要求用筆所描寫出來的線不借皴擦暈染而能表達現實物象，筆簡意繁，態隨意變，一轉一束都有意趣。
前人所謂的「寓剛健於婀娜之中，行遒勁於婉媚之內」，說的就是用筆方法的具體體現。所謂筆盡力不盡，氣見筆不見，皆從運筆中得之。
運筆講究中鋒、側鋒、逆鋒和戰筆（渴毫）。中鋒要求落筆中正，不偏不欹，用筆要圓勁而有韌力，不險怪妄生圭角。一般描寫一切有定形的東西多用之。
側鋒要求落筆偏側橫掃，可用來描寫不定形的坡石、樹幹。逆鋒多是改變正常的運筆方向，以增加筆觸的蒼渾感。戰筆是中鋒落筆，是在戰動中執行。
宜於寫定形的房屋、橋樑、建築和勾勒花葉，可避免線的刻板，並增加澀拙的趣味。一般戰筆宜斟酌用渴墨，有時也可根據需要選擇適當的墨色。
與工筆花鳥畫用筆講究挺健有韌力不同，寫意花鳥畫的川筆，要求華潤，鬆活，靈變，沉著、灑脫、挺拔。剛健，遒勁、渾融，生澀，蒼老，總之要具有變化，要有活潑的生命力。作者隨著表現現實事物的需要而變換技法，通過輕重，深淺、虛實來體現。
要輕中帶剛，一筆三戰，有皴擦，有頓挫、有勾斫，筆斷意連，一氣貫穿。使用種種用筆手法，達到在畫面上取得既沒有濁汙的筆痕，又無模糊不清的效果，使人看到的不是筆墨而是具體物象的神和作者的意。
簡單而言，寫意花鳥的核心在於用簡單的線條，顏色來構建意象，通過墨色的濃淡，線條的曲張，以及空間的變化來營造意境，表達感情。這是最突出的特點，也是最區別於工筆花鳥的特點。
中國花鳥畫的基本特點 5
5樓：白髮學童
中國花鳥畫最突出的藝術特點就是「託物寓情，因物喻志」。簡而言之，就是畫家通過對客觀的描寫，來寄託功表達個人的主觀情感、意志、聯想或對社會與人生的感情等等，並以此來感染或啟發讀者，從中得到思想、道德、人格及其真、善、美的精神陶冶與完善。如果僅僅通過「託物」於各種花卉就已經可以寄寓或抒發相當豐富的思想感情的話，那麼，「託物」於有生命的、有情感的、有語言的，乃至有思維和行動的各種鳥類，則更能給國家們寄寓或抒發思想情感以廣闊天地。
進而言之，如果花鳥相伴，合為一體，則會相得益彰，寓意無窮。
寫意花鳥畫有哪些特點？
6樓：優雅哲人
寫意花鳥畫即用簡練概括的手法繪寫花鳥的一種中國傳統繪畫方法
寫意花鳥畫創作，主要是利用線來表達物象。通過用筆的技巧，要求從事物的線的複雜狀態中，泯滅具體形和線的特徵，而能看到物體本質精神。要求用筆所描寫出來的線不借皴擦暈染而能表達現實物象，筆簡意繁，態隨意變，一轉一束都有意趣。
前人所謂的「寓剛健於婀娜之中，行遒勁於婉媚之內」，說的就是用筆方法的具體體現。所謂筆盡力不盡，氣見筆不見，皆從運筆中得之。
運筆講究中鋒、側鋒、逆鋒和戰筆（渴毫）。中鋒要求落筆中正，不偏不欹，用筆要圓勁而有韌力，不險怪妄生圭角。一般描寫一切有定形的東西多用之。
側鋒要求落筆偏側橫掃，可用來描寫不定形的坡石、樹幹。逆鋒多是改變正常的運筆方向，以增加筆觸的蒼渾感。戰筆是中鋒落筆，是在戰動中執行。
宜於寫定形的房屋、橋樑、建築和勾勒花葉，可避免線的刻板，並增加澀拙的趣味。一般戰筆宜斟酌用渴墨，有時也可根據需要選擇適當的墨色。
與工筆花鳥畫用筆講究挺健有韌力不同，寫意花鳥畫的川筆，要求華潤，鬆活，靈變，沉著、灑脫、挺拔。剛健，遒勁、渾融，生澀，蒼老，總之要具有變化，要有活潑的生命力。作者隨著表現現實事物的需要而變換技法，通過輕重，深淺、虛實來體現。
要輕中帶剛，一筆三戰，有皴擦，有頓挫、有勾斫，筆斷意連，一氣貫穿。使用種種用筆手法，達到在畫面上取得既沒有濁汙的筆痕，又無模糊不清的效果，使人看到的不是筆墨而是具體物象的神和作者的意。
簡單而言，寫意花鳥的核心在於用簡單的線條，顏色來構建意象，通過墨色的濃淡，線條的曲張，以及空間的變化來營造意境，表達感情。這是最突出的特點，也是最區別於工筆花鳥的特點。
宋徽宗的花鳥畫有什麼特點？
7樓：星夜*無眠
《寫生珍bai禽圖》為水
du墨紙本手卷，是徽zhi宗寫生花鳥畫的dao典範，筆調樸回質簡逸，全用水墨，對景答寫生，無論禽鳥、花草均形神兼備。卷高27.5釐米、全長521.
5釐米，共分12段，每段接縫處有宋徽宗的雙螭印，共十一方。
《寫生珍禽圖》在2023年中國嘉德春拍會上被一位二十多歲神祕青年買走。這位青年開出的2300萬元人民幣的競拍天價創造了當時中國書畫拍賣史的最高記錄。
作為皇帝，宋徽宗趙佶的政治生涯灰暗而短促，但作為藝術家，宋徽宗卻是中國2000多年封建歷史，346位皇帝中最賦藝術氣質、最才華橫溢者。
花鳥畫有多少題材,在中國花鳥畫的寓意是什麼？花鳥畫的題材有哪些
有中西的區分的哦 中國 以水墨為主，稱為國畫，主要有人物 山水 花鳥 界畫 人物畫是以人物形象為主體的繪畫，主要包括道釋畫 仕女畫 肖像畫 風俗畫 歷史故事畫等。戰國時代，我國就出現了成熟的人物繪畫，並達到了較高的藝術水平。山水畫是以描寫山川自然景色為主體的繪畫。隋唐時期，我國山水畫已成為獨立的創作...
古代花鳥畫的分類,中國古代花鳥畫可分為哪幾個類別
從傳統上分 花卉 蔬菜 翎毛 草蟲 畜獸等 從畫法上分 工筆花鳥畫和寫意花鳥畫 從色彩上分 設色 水墨 潑墨 白描 沒骨花鳥畫。根據不同標準有不同的分類。技法兩大類 寫意花鳥畫 工筆花鳥畫 沒骨花鳥畫可偏工或是偏寫 題材分類 花卉 草蟲 禽鳥 魚蝦 蔬果 走獸等等 中國古代花鳥畫可分為哪幾個類別 民...
什麼是人物畫，山水畫，花鳥畫，國畫有山水畫花鳥畫，人物畫，那竹子和馬屬於什麼畫？
在中國畫中，凡以花卉 花鳥 魚蟲等為描繪物件的畫，稱之為花鳥畫。花鳥畫中的畫法中有 工筆 寫意 兼工帶寫 三種。工筆花鳥畫即用濃 淡墨勾勒物件，再深淺分層次著色 寫意花鳥畫即用簡練概括的手法繪寫物件 介於工筆和寫意之間的就稱為兼工帶寫，形態逼真。花鳥畫是以動植物為主要描繪物件的中國畫傳統畫科。又可細...