1樓：戀勞
1.印章邊款刻好後用來描溝白線的那種塗料是專用的邊款液，如果救急用石屑或者用粉筆，也是可以的。
2.印章邊款刻法：
刻邊款，篆、隸、草體多用雙刀。行楷多用單刀，即一刀一筆。鐫刻邊款，可按筆順刻。
明人文彭所刻邊款，沿用了刻碑帖的方法，即先將字寫在印章上面，然後用雙入正刀刻出，字型線條流暢，但缺乏蒼古之氣，今人運用很少。
3.白石老人刻款，先將橫畫一次刻出，旋印後再刻豎現，最後補齊其他筆畫，字型剛勁古拙，自成一格。
4.初學者鐫刻邊款，最好使用行楷小字。行楷小字一般都是直接奏刀。
但運刀時要注意行氣，並用刀角入石，用力釘下。刻「點」時，將刀角插入石內，自下而上用力一按即可。刻「橫畫」時，先用右刀角著石一按，刻出橫畫收筆韻味。
然後，自右向左橫向行刀，至筆畫終點，用右刀角向左彎一按即刻出起筆。刻「豎畫」時，先將右刀角鍥入石內，自上而下向前行刀，至筆畫終點便可。「長撇」刻法也是將右刀角入石，先重後輕向左一衝即可。
行楷中很少有捺筆，邊款中的捺筆多為「反捺」（即長點）代替。總之，鐫刻邊款，要注意發力適度。否則，會因用力過猛而刻「花」。
另外，鐫刻邊款還需要注意石質的優劣。行刀時，用力要有輕重之分。石質鬆脆的宜輕不宜重，過重則筆畫崩成一片，無法辨認。
但過輕也不好，過輕拓出的邊款字跡不清，影響印章的整體效果。
2樓：匿名使用者
用石屑或者用粉筆,目的是為了看清楚筆畫,沒有特別的規定。
3樓：高音不難
我是用石屑或者用粉筆，目的是為了看清楚筆畫還有沒有交代的不清楚的地方，不為了儲存多久，也似乎沒有這個必要。我看網上發**有的填塗藍色、綠色的顏料，就更俗了。
4樓：大山①號
我以前也是用修正液，這個不容易退掉，可以保持很久
現在都不用了，用了修正液之後感覺有點假，現在刻完之後就當做完成了，直接用石粉抹，這樣比較自然。
正常繪畫的步驟
5樓：此id已成大爺
正常繪畫的步驟如下:
步驟一、起稿。
長直線、切出物體輪廓用線條起形。起形需要注意準確、比例適中、概括、突出特徵定形。
步驟二、找出結構線。
光線物體體面的先分出黑白兩個面，再去分析物體的體，不是線而是面要有變隨著結構走定線。
步驟三、鋪大調子。
分為黑白灰三大面，先分出黑白兩個大面，強調明暗交界線，往前過度明暗交界線使物體具有初步的體積。
步驟四、深入刻畫。
注意量感、質感、空間感。
注意：最後調整完成。注意加強整體感，區域性服從整體。
6樓：匿名使用者
繪畫的步驟：
1.構圖
構圖的重要性不言而喻，考試構圖不好你就等著不及格吧，但是要做到安全一點都不難，平常練習時大體量好個尺寸，這樣就能又快又好的把位置定下來了，記住兩個字：「謹慎」。
2.起形
用長直線把外輪廓準確簡練的定下來，注意頭、手、身體之間的比例，注意正負形之間的比較，（這要反覆練習才能實現，方法是多練半身帶手速寫，可以每10分鐘換一張紙，換一個角度的練習，一上午能練20張，初學者在這裡應該嚴格到苛刻，拿數碼相機拍出來把自己畫的和**對比來找問題）
3.搭框架
用8b輕鬆的線條儘量概括的表達出，頭、脖子、胸腔、肚子、手的結構關係，初學者畫素描要先把人想象成一個一個的堆起來的石塊，（像古代希臘雕塑一樣去表達體積，才能得到西畫的精髓），儘量鬆一些，放過沒有必要的細節，先不要去想黑白灰，腦子要放在結構上。
4.界定明暗面
選一個主光源（當然練習時最好是打燈，明暗對比強烈的燈光是初學者的好幫手）找到明暗交界線（有的地方是一個面），找明暗交界線的時候要準確，注意虛實，要是不會，就多臨摹大師的素描，注意觀察他們表達體積的精妙方法，簡單說就是畫高點，放低點，在明暗交界線上做文章表達體積，當然有些地方要取捨，有些地方要概括，這是半身像難於頭像的地方（還是那句話石膏是教我們表達體積最好的老師）
用8b側鋒鬆鬆的畫橫向平行線把整個暗面覆蓋，然後可以用紙把暗面全擦一下（現在不少人都用這個方法，起碼速度是上來了，效果也不錯，當然前提是明暗交界線找的準確）
5.五官和手的結構
五官和畫頭像要注意的問題類似，要注意3庭5眼位置，要注意特徵，要突出體積，所不同的就是不要太刻意，不要太摳，要自然，儘量概括；畫手的時候注意要把幾個手指當成整體的幾個面橫著去理解，而不是每個手指一條一條豎著理解，起稿的時候先把手概括成幾個四邊形，畫手外形的時候最關鍵是手腕和手掌之間的銜接關係很不容易畫準，（注意那幾個轉折點）。畫手體積的關鍵在於別把手的細節當成線，而是當成面來塑造，不畫線，淡化線（比如指甲，仔細看的話指甲是和指頭朝向不是一樣的，手指垂直向下的話指甲衝斜上）哈哈說也說不太清，拿出5個小時認真照著央美附中的素描集仔細清楚臨3個手（大一點，細一點）你肯定能畫好
6.灰層次的刻畫
五官和手的大關係出來後，就可以進入深入刻畫階段了，回到明暗交界線，沿著明暗交界線用2b上調短子刻畫灰面，儘量多的去表現面的轉折，別含糊，用面去過度，別想軟軟的蹭過去算了，寧可方不要圓，灰面畫得不清楚，就不夠結實，不豐富，畫的檔次上不來。
7.衣服，頭髮的刻畫
考試中畫衣服可以忽略衣服的色素，單從身體的體積來表現衣服，把人看成大理石雕塑，始終要記住你畫的不是衣服是人的身體，一定要抓住大的起伏，大的轉折，衣褶能表現體積的畫不能表現體積的略；頭髮最好要細心的分組，理順，其實我覺得頭髮應該耐心的去刻畫，儘量一次成，先亂塗黑然後橡皮提的辦法效率太低效果也不自然，畫頭髮的時候注意骨點，虛實，體積，空間
8.頭和手的深入刻畫
頭和手 是半身像成敗的關鍵，男人的手可以精確刻畫細節，褶皺脈絡，但要記住，你是在畫體積，隨時注意整體，畫頭要注意突出大的黑白效果，大的節奏，額頭、顴骨上面、鼻樑、口輪匝肌上半部，下嘴脣為亮部，眉弓下面、顴骨下面、鼻底、口輪匝肌下半部，上嘴脣為暗部，亮面要結實，暗面要透氣，眼皮要注意虛實變化，不要太刻意，容易死，眉毛要虛，強調其中的幾根，下嘴脣注意質感要透亮；推敲輪廓線，用線讓模特的背面轉過去。
9.整體調整
針對高手的，刻畫深入到一定程度的時候跳出來，大刀闊斧的修改，強調大感覺，跳出來站到另一個角度，甚至是不會畫畫的人的角度去取捨 站到離畫5米的地方冷眼來看大感覺像不像。
7樓：匿名使用者
繪畫的步驟不是很重要，重要的是你自己要有想法，想畫什麼？表達什麼？如何表達？比如說如果邀你畫一個醫療中心，那麼在你的腦海中就需要出席生命泉的相關景象。
8樓：袁來是你呢
你買本書看看吧，一般先構圖，造型，上色，調整。。。
9樓：東方娃娃江老師
繪畫分很多種類，無論是電腦手繪還是紙張繪畫，都可以在東方娃娃找到適合您的繪畫方式
10樓：**系_華子
你說的是手繪還是用電腦？
11樓：輕舞飛揚
如果繪畫的進步是一個螺旋上升的塔，我想這個塔是一個倒立螺旋形狀，越望上，所能擁有的知識面就越寬闊，你越往上走，就越是需要更多的時間，你可以在某個地方停下來，發現你腳下的地方仍舊是那麼大，但是我敢肯定，你沿著這條螺旋的路獲得的知識絕對不只是最上面的一個圓，從上從下或者從四面八方你都可以看的更遠更清晰，而你立足只需要腳下的幾片磚。我們現在就站在塔的最底端，我能提供的經驗就是告訴你們如何看清楚腳下的這幾塊磚，然後一起去旅行。
（練習題：一，自由聯想，一張旅遊地圖和旅遊的聯絡和不同，說出一張地圖相對於旅遊本身的好處和缺陷。
二，回憶並創造性總結，回憶你學習繪畫中的點點滴滴，總結出你認為繪畫基礎所必須具備的能力，和必須要做的基礎練習）
《進入我的思維模式》
你不可能從一個比你水平高很多的人那裡學到東西，你的老師必須和你的水平一樣。也就是說你的思維必須和你的老師同步。所以你要學習某種知識，你就必須試圖和你的老師擁有一樣的思維模式。
下面我提供的是一張思維模式的視覺圖。
圖一是點狀思維模式
圖二是線狀思維模式
圖三是立體思維模式
美術有幾種畫法?
12樓：我是誰
美術的畫法大致有：素描、中國畫、油畫、版畫、手繪、指畫、水粉畫、水彩畫、壁畫、漫畫、白描等。
1、素描
一種主要以單色線條和塊面來表現物象的繪畫形式，比較簡單，大多是用2h、2b等鉛筆繪製而成，著重結構和形式。素描是其他藝術的基礎，尤其是水彩，油畫，版畫，雕刻（浮雕），另外對平面設計，也是畫草圖的必要基礎。
2、中國畫
用毛筆、墨以及中國畫顏料，在特製的宣紙或絹素上作畫。十分重視筆墨，運用線條、墨色和輕重彩色，通過鉤皴點染，乾溼濃淡並用，來表現客觀物象的形體結構，陰陽向背結合；並運用虛實疏密結合和「留白」等手法來取得巧妙的構圖效果。
3、油畫
一種將植物油與顏料樹脂進行混合，繪製與經過處理的畫布、木板、紙板以及建築牆面的繪畫。能充分發揮線條、形體、色彩、明暗調子以及質感、量感和空間感等因素的綜合表現力。準確、真實地表現特定時空環境中的事物，創造感人的視覺藝術形象。
4、水粉畫
用不透明的粉制顏料加水調和後畫出的圖畫。色彩鮮豔明快，顏料覆蓋力強便於修改。有一定覆蓋能力，乾溼變化很大。
因此，它的表現力介於油畫和水彩之間。它可以畫出和水彩畫一樣酣暢淋漓的效果，但它沒有水彩畫透明。
5、水彩畫
用水調和透明的粉制顏料作畫的一種繪畫方法，簡稱水彩。一層顏色覆蓋一層顏色會產生奇特的效果，但是顏色覆蓋過多，會顯得骯髒。水彩可用把握多少水的多少來展現酣暢淋漓的效果，色彩渲染性強。
特點是顏色透明，通過深色對淺色的疊加來表現物件。
13樓：禾木由
美術大致有17種畫法，分別是：中國畫、油畫、版畫、雕塑、抽象國畫、內畫、手繪、指畫、工藝美術、素描、水粉畫、美術字、壁畫、漫畫、寫生、速寫、白描。
1、素描，由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線條來畫出物象明暗的單色畫，素描通常採用可於平面留下痕跡的方法：如，炭筆，鋼筆，畫筆，墨水，及紙張等。不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關係和節奏、主動與被動的周圍環境、平面、體積、色調、及質感。
2、水粉畫，使用水調和粉質顏料繪製，在溼的時候，顏色的飽和度很高，幹後則由於粉的作用顏色失去光澤，飽和度大幅度降低。
3、中國畫，主要是用毛筆、軟筆或手指，用國畫顏色和墨在帛或宣紙上作畫，講究筆墨神韻，筆法要求：平、圓、留、重、變。墨法要求墨分五色，焦、濃、重、淡、清。
4、油畫，以用快乾性的植物油調和顏料，在畫布亞麻布，紙板或木板上進行製作。畫面所附著的顏料有較強的硬度，當畫面乾燥後，能長期保持光澤。憑藉顏料的遮蓋力和透明效能較充分地表現描繪物件，色彩豐富，立體質感強。
5、指畫，以畫家的手指代替傳統工具中的毛筆蘸墨作畫，別有一種特殊趣味和技巧。故被稱為指畫。當代指畫以周正元先生為代表。
送人的印章邊款應該刻什麼內容,印章邊款，刻什麼好，自己用和送人的分別呢？
內容沒有限制的。你可以刻與印章內容意思相符的詩詞，警句。也可以刻製作印章的用意，如是送什麼人的，什麼時候刻的。也可以就印章內容發表一些感悟。印章邊款，刻什麼好，自己用和送人的分別呢？印章邊款草書是可以的，但較為常見的是單刀邊款，不打稿，以刀為筆，直接刻制，頗有拙樸天然之趣。自己用的印鑑，可以刻自勉明...
送印章刻什麼字好，印章邊款，刻什麼好，自己用和送人的分別呢？
一般刻姓名章比較通用和實用，如果您自己刻，再在邊款上刻上些客套話加時間和署名，比如某某惠存 某某指正，甲午金秋某某作。朋友 緣分，戀人 寶貝，真愛 印章邊款，刻什麼好，自己用和送人的分別呢？印章邊款草書是可以的，但較為常見的是單刀邊款，不打稿，以刀為筆，直接刻制，頗有拙樸天然之趣。自己用的印鑑，可以...
篆刻印章邊款的刻字為何像刊,篆刻中如何刻邊款？
刊的字義裡本來就有刻的意思 石。印。本。所以你看到的就是 刊 字。篆刻中如何刻邊款？刻邊款，篆 隸 草體多用雙刀。行楷多用單刀，即一刀一筆。鐫刻邊款，可按筆順刻。明人文彭所刻邊款，沿用了刻碑帖的方法，即先將字寫在印章上面，然後用雙入正刀刻出，字型線條流暢，但缺乏蒼古之氣，今人運用很少。黃易沿習丁敬用...