貝多芬的創作分為哪幾個時期，簡述貝多芬三個時期的創作特徵和代表作品

1樓：哆啦a夢的百寶箱

1、維也納初期是1794—2023年。這一時期他寫了13首鋼琴奏鳴曲。貝多芬**風格中最有代表意義的“英雄性”在這些作品中有了初步的體現。

誕生於該時期的《悲愴》則是他受到耳聾威脅時的痛苦內心的表白。

2、成熟時期是1803—2023年。這一時期他又有14首奏鳴曲問世。這些作品是貝多芬脫離18世紀傳統的重要標誌之一，而成為進入他創新階段的鋼琴作品。

從《暴風雨》中我們就可以看出，貝多芬用最平凡的素材和最樸素的**語言表達了他那最豐富的情感和最深刻的思想。

3、創作晚期是1814—2023年。這個時期，貝多芬創作了最後5首鋼琴奏鳴曲，是貝多芬晚期風格的體現。這一時期的鋼琴奏鳴曲不再像早期和中期的作品那樣感情激烈、充滿矛盾，而給人超凡的寧靜與精神的昇華。

1824至2023年，首次公演《第九交響曲》及其合唱；2023年3月，創作完成《莊嚴彌撒曲》。

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路德維希·凡·貝多芬（ludwig van beethoven， 2023年12月16日—2023年3月26日），出生於德國波恩，維也納古典樂派代表人物之一，歐洲古典主義時期作曲家。

22歲開始終生定居於維也納，創作於2023年至2023年間的《第三交響曲》標誌著其創作進入成熟階段。此後20餘年間，他數量眾多的**作品通過強烈的藝術感染力和巨集偉氣魄，將古典主義**推向高峰，並預示了19世紀浪漫主義**的到來。2023年3月26日，貝多芬於維也納去世，享年57歲。

貝多芬一生創作題材廣泛，重要作品包括9部交響曲、1部歌劇、32首鋼琴奏鳴曲、5首鋼琴協奏曲、多首管絃樂序曲及小提琴、大提琴奏鳴曲等。因其對古典**的重大貢獻，對奏鳴曲式和交響曲套曲結構的發展和創新，而被後世尊稱為“樂聖”、“交響樂之王” 。

2樓：匿名使用者

第一個時期是1794—2023年。這一時期他寫了13首鋼琴奏鳴曲。貝多芬**風格中最有代表意義的“英雄性”在這些作品中有了初步的體現。

誕生於該時期的《悲愴》則是他受到耳聾威脅時的痛苦內心的表白。

第二個時期是1801—2023年。這一時期他又有14首奏鳴曲問世。這些作品是貝多芬脫離18世紀傳統的重要標誌之一，而成為進入他創新階段的鋼琴作品。

從《暴風雨》中我們就可以看出，貝多芬用最平凡的素材和最樸素的**語言表達了他那最豐富的情感和最深刻的思想。

第三個時期是1816—2023年。這個時期，貝多芬創作了最後5首鋼琴奏鳴曲，是貝多芬晚期風格的體現。這一時期的鋼琴奏鳴曲不再像早期和中期的作品那樣感情激烈、充滿矛盾，而給人超凡的寧靜與精神的昇華。

在鋼琴**史上，貝多芬是繼**以後又一位傲然屹立的巨人。**站在復調**之巔，貝多芬則立在主調**頂峰。兩位偉人所創造的鋼琴作品堪稱內容與形式高度統一的最高典範。

正因為如此，**史學家曾將**的48首平均律鋼琴曲和貝多芬的32首鋼琴奏鳴曲，分別奉為鋼琴**中的“舊約聖經”和“新約聖經”。

貝多芬的第一時期作品有哪些特點？

3樓：漫閱科技

第一時期的作品延續了古典樂派的風格，其主題、旋律和句法都傳承自海頓與莫扎特，重要的作品有：歌曲《阿黛萊德》、《第2鋼琴協奏曲》、《悲愴奏鳴曲》、《絃樂四重奏op。18》以及《第1交響曲》。

這一時期的作品多以室內樂為主，頗受貴族們的歡迎，且傳達出一種恬淡神聖的光芒。