1樓：匿名使用者
文森特•梵高 (1853-1890)出生於荷蘭贊德特鎮一個新教牧師之家，24歲之前，曾在海牙、倫敦、巴黎等地的古匹爾畫店當店員。後來成為傳教士，在比利時西南部的博里納日礦區傳教，由於同情和支援窮苦礦工的要求而被解職。在度過了一段極度失望和貧困的生活後，他決定在藝術的探求中完成自我的解脫。
2023年以後，他到處求學，向比利時皇家美術學院求教，向荷蘭風景畫家安東•莫夫學g，但最後還是決定自學。他克服種種困難，努力按自己的認識表現世界。在2023年以前，他的作品還都處於探索的時期，代表作有《吃土豆的人》、《紡織工》等。
2023年凡•高隨他擔任古匹爾畫店高階職員的弟弟來到巴黎，結識了圖魯茲一勞特累克。
藝術是偉大的,然而在他生前並未得到社會的承認。他作品中所包含著深刻的悲劇意識,其強烈的個性和在形式上的獨特追求,遠遠走在時代的前面,的確難以被當時的人們所接受。他以環境來抓住物件,他重新改變現實，以達到實實在在的真實，促成了表現主義的誕生。
在人們對他的誤解最深的時候，正是他對自己的創作最有信心的時候。因此才留下了永遠的藝術著作。他直接影響了法國的野獸主義,德國的表現主義,以至於20世紀初出現的抒情抽象肖像。
《向日葵》就是在陽光明媚燦爛的法國南部所作的。畫家像閃爍著熊熊的火焰,滿懷熾熱的激情令運動感的和彷彿旋轉不停的筆觸是那樣粗厚有力,色彩的對比也是單純強烈的。然而,在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。
觀者在**此畫時,無不為那激動人心的畫面效果而感應,心靈為之震顫,激情也噴薄而出,無不躍躍欲試,共同融入到凡高豐富的主觀感情中去。總之,凡高筆下的向日葵不僅僅是植物,而是帶有原始衝動和熱情的生命體。
《向日葵》是梵高在法國南部所作。在法語裡面，向日葵的意思是「落在地上的太陽」,人們往往把它看作是光明和希望的象徵。梵高的向日葵不是一種亮麗明快、充滿著希望和幻想的向日葵，而是比較瘋狂的。
在梵高的精神世界裡面，他看到的一切物件都充滿著一種生命———一種存在著壓制和反壓制關係的生命。
2樓：遺忘o尐ヾo音
《向日葵》是梵高在法國南部所作。在法語裡面，向日葵的意思是「落在地上的太陽」,人們往往把它看作是光明和希望的象徵。梵高的向日葵不是一種亮麗明快、充滿著希望和幻想的向日葵，而是比較瘋狂的。
在梵高的精神世界裡面，他看到的一切物件都充滿著一種生命———一種存在著壓制和反壓制關係的生命。
梵高《向日葵》的創作背景是什麼？
3樓：海浪沙河
梵高嚮往太陽的光輝鮮明，也用向日葵代表自己，抒發自己內心的狂熱和喜愛。
向日葵是凡高的崇拜物，因為在他的眼裡，向日葵是太陽之光，是光和熱的象徵，是他內心翻騰的感情烈火的寫照，也是他苦難生活的縮影。夏天裡，凡高表現出一種異常旺盛的創作慾望。凡高在給他弟弟的信中說：
「我想畫上半打的向日葵來裝飾我的畫室，讓純淨的或調和的鉻黃，在各種不同的背景上，在各種程度的藍色底子上，從最濃的委羅奈斯的藍色到最高階的藍色，閃閃發光。「
凡高集中精力創作《向日葵》系列作品時，正是他的藝術成熟時期，此時他非常喜歡使用黃色。對於渴望鮮明色彩的梵高來說，黃色代表太陽的顏色，具有特殊意義，而這種色調與向日葵永遠朝向太陽的精神又如此吻合。「無論多高多大，永遠不會忘記自己的來處」.
這就是向日葵的精神。同時，陽光又象徵愛情，他以此來表達自己的願望，我們從中不難看出他堅持使用黃色的用意。凡高以《向日葵》的各種花姿來表達自我，有時甚至將自己比擬為向日葵。
向日葵這種花是表現他思想的最佳題材。夏季短暫，向日葵的花期更是不長，梵高亦如向向日葵般結束自己短暫的一生。
有十二株和十四株向日葵的兩種構圖，他以12來表示**十二門徒，他還將南方畫室（友人之家）的成員定為12人，加上本人和弟弟西奧兩人，一共14人。
4樓：臧凡巧魏穹
2023年4月，已35歲的梵高從巴黎來到阿爾勒，來到這座法國南部小城尋找他的陽光，他的麥田，他的向日葵……梵高創作了大量描繪向日葵的作品。這幅是其中最著名的，現藏於英國倫敦英國國家美術館。
梵高一生創作了共十一幅向日葵。梵高的藝術是偉大的，然而在他生前並未得到社會的承認。他作品中所包含著深刻的悲劇意識，其強烈的個性和在形式上的獨特追求，遠遠走在時代的前面，的確難以被當時的人們所接受。
他以環境來抓住物件，他重新改變現實，以達到實實在在的真實，促成了表現主義的誕生。在人們對他的誤解最深的時候，正是他對自己的創作最有信心的時候。因此才留下了永遠的藝術著作。
他直接影響了法國的野獸主義，德國的表現主義，以至於20世紀初出現的抒情抽象肖像。
《向日葵》就是在陽光明媚燦爛的法國南部所作的。畫面像閃爍著熊熊的火焰，滿懷熾熱的激情令運動感的和彷彿旋轉不停的筆觸是那樣粗厚有力，色彩的對比也是單純強烈的。然而，在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。
觀者在**此畫時，無不為那激動人心的畫面效果而感應，心靈為之震顫，激情也噴薄而出，無不躍躍欲試，共同融入到梵高豐富的主觀感情中去。總之，梵高筆下的向日葵不僅僅是植物，而是帶有原始衝動和熱情的生命體。
5樓：宣鈺苑卿
夏天裡，凡高表現出一種異常旺盛的創作梵高在給他弟弟的信中說：「我想畫上半打的向日葵來裝飾我的畫室，讓純淨的或調和的鉻黃，在各種不同的背景上，在各種程度的藍色底子上，從最濃的委羅奈斯的藍色到最高階的藍色，閃閃發光。「
6樓：碧魯楚市彭
凡·高最有名的作品無疑是這幅《向日葵》。他曾多次描繪以向日葵為主題的靜物，他愛用向日葵來佈置他在阿爾的房間。他曾說過：
「我想畫上半打的《向日葵》來裝飾我的畫室，讓純淨的或調和的鉻黃，在各種不同的背景上，在各種程度的藍色底子上，從最淡的維羅內塞的藍色到最高階的藍色，閃閃發光；我要給這些畫配上最精緻的塗成橙黃色的畫框，就像哥特式教堂裡的彩繪玻璃一樣。」凡·高確實做到了讓阿爾八月陽光的色彩在畫面上大放光芒，這些色彩熾熱的陽光，發自內心虔誠的敬神情感。
凡高作畫時,懷著極狂熱的衝動,追逐著猛烈的即興而作,這幅流芳百世的《向日葵》就是在陽光明媚燦爛的法國南部所作的。畫家像閃爍著熊熊的火焰,是那樣豔麗,華美,同時又是和諧,優雅甚至細膩,那富有運動感的和彷彿旋轉不停的筆觸是那樣粗厚有力,色彩的對比也是單純強烈的。然而,在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。
觀者在**此畫時,無不為那激動人心的畫面效果而感應,心靈為之震顫,激情也噴薄而出,無不躍躍欲試,共同融入到凡高豐富的主觀感情中去。總之,凡高筆下的向日葵不僅僅是植物,而是帶有原始衝動和熱情的生命體。
7樓：猩猩郎
凡高集中精力創作《向日葵》系列作品時，正是他的藝術成熟時期，此時他非常喜歡使用黃色。對於渴望鮮明色彩的梵高來說，黃色代表太陽的顏色，具有特殊意義；同時，陽光又象徵愛情，他以此來表達自己的願望，我們從中不難看出他堅持使用黃色的用意。凡高以《向日葵》的各種花姿來表達自我，有時甚至將自己比擬為向日葵。
凡高寫給弟弟西奧的信中多次談到《向日葵》的系列作品，其中說明有十二株和十四株向日葵的兩種構圖。
一九七八年，在倫敦拍賣會上，凡高的《向日葵》以大約五十九億日圓的天價被日本人買走了，這個訊息震驚了全世界
8樓：無奈的科比
凡高集中精力創坐的向日葵是世界繪畫史上的一次飛躍，他開脫了人們的事業，讓人們從一種朦朧的角度去欣賞回話！一九七八年，在倫敦拍賣會上，凡高的《向日葵》以大約五十九億日圓的天價被日本人買走了，這個訊息震驚了全世界
9樓：戰慄土撥鼠
梵高為了更好的進行創作，自己修建（或對原有房子進行改造，裝修）了一座黃房子。還邀請畫家高更和他一同作畫。他畫向日葵的目的是為了裝飾黃房子，初衷是畫一幅裝飾畫。
梵高向日葵創作背景
10樓：無名之人
創作背景
收到高更準備前往阿爾的訊息，梵高很高興。同年8月，他畫了第一幅《向日葵》。他原本想畫12幅向日葵來裝點他在阿爾租住的小屋，以迎接高更的到來，但剛畫完4幅高更就來了，並給梵高帶來了新顏料和一種黃麻質材的畫布。
高更對梵高的這種金黃色的組合十分喜愛，對已掛在小屋的《向日葵》給予了高度評價。在高更的鼓動下，2023年10月，梵高用高更帶來的黃麻又畫了第5幅向日葵。但是不久，兩位藝術家因藝術理念上的差異發生了劇烈的衝突，情緒過激的梵高，揮舞著菜刀割下了自己的耳朵。
2023年1月，梵高在對高更的思念中，畫了第6幅向日葵，這一次，他在花瓶裡插了15朵向日葵，調整了自己的風格，消除了一切可能帶來現實主義聯想的細節，以迎合高更的藝術趣向。因為他要把這一幅送給高更。
因為對友情的期望過於強烈，對既得的友情過分看重，所以當對方讓他失望之後，由此而來的痛苦對梵高來說是致命的。失去高更的梵高從此一蹶不振，兩年後的2023年，他放下畫筆，拿起手槍，結束了自己37歲的生命。
梵高的某張信件上，記載了他本打算將他的作品《羅蘭夫人的肖像》安置在**，然後兩側各展示一副《向日葵》作品的想法。因此，這些相似的向日葵作品，與其說是他重複練習所產生的東西，不如認為他本來就打算創作多張作品。
擴充套件資料：
畫作內容代表
1、f號碼：f453
作品尺寸：73.5 × 60cm
向日葵數：3只
創作時期：2023年8月
收藏地點：私人收藏（美國）
備註：《花瓶裡的三朵向日葵》被認為是第一幅作品，人們稱之為梵高的「無名」向日葵，畫的是青綠色背景下，上了綠釉的罐子裡插著三株橙黃色的花朵。
2、f號碼：f459
作品尺寸：98 × 69cm
向日葵數：5只
創作時期：2023年8月
收藏地點：2023年美國轟炸日本城市蘆屋市時被毀。
3、f號碼：f456
作品尺寸：91 × 72cm
向日葵數：12只
創作時期：2023年8月
收藏地點：德國慕尼黑新美術館（neue pinakothek）
備註：《花瓶裡的十二朵向日葵》被認為是第三幅作品，共畫了12朵向日葵，背景是青綠色的。
4、f號碼：f454
作品尺寸：92.1 × 73cm
向日葵數：15只
創作時期：2023年8月
收藏地點：英國倫敦國家畫廊（the national gallery）
備註：梵高基於他自身所喜愛的12只向日葵基礎上所創作的第四個作品。15朵向日葵從一隻簡單的陶罐裡冒出來，背景是耀眼的黃色。
花兒有的新鮮挺拔，環繞著火焰般搖曳著的花瓣。有的則快要結子，已經開始凋萎。
梵高的向日葵有什麼時代背景梵高《向日葵》的創作背景是什麼？
1888年 91x72釐米 向日葵 凡 高最有名的作品無疑是這幅 向日葵 他曾多次描繪以向日葵為主題的靜物，他愛用向日葵來佈置他在阿爾的房間。他曾說過 我想畫上半打的 向日葵 來裝飾我的畫室，讓純淨的或調和的鉻黃，在各種不同的背景上，在各種程度的藍色底子上，從最淡的維羅內塞的藍色到最高階的藍色，閃閃...
用一句話寫梵高向日葵的創作背景，梵高《向日葵》的創作背景是什麼？
梵高集中精力創作 向日葵 系列作品時,正是他的藝術成熟時期,此時他非常喜歡使用黃色.對於渴望鮮明色彩的梵高來說,黃色代表太陽的顏色,具有特殊意義 同時,陽光又象徵愛情,他以此來表達自己的願望,我們從中不難看出他堅持使用黃色的用意.凡高以 向日葵 的各種花姿來表達自我,有時甚至將自己比擬為向日葵.凡高...
梵高向日葵的創作背景及其後人對他的評價
莫奈 gaude monet 克洛德 莫奈 1840 1926 印象派創始人之一，被譽為印象派之父。莫奈於1840年10月14日生於巴黎，一度隨父親居住在海邊小城阿弗爾做雜貨買賣，自幼就厭惡學校，視為 監獄 像個流浪漢成天流連在海邊。他說 我願永遠站在大海面前或波濤之巔。他喜歡畫畫，15歲畫的畫就已...