1樓：北京
中國書法和其他所有的藝術一樣，其基本特點是：只可意會，不可言傳．既深不可測，又顯而易見．也許這就是藝術的真諦．
中國書法藝術的總體特點？
2樓：木葉緋緋
【整體形態美】
中國字的基本形態是方形的，但是通過點畫的伸縮、軸線的扭動，也可以形成各種不同的動人形態，從而組合成優美的書法作品。
結體形態，主要受兩方面因素影響，
一是書法意趣的表現需要；
二是書法表現的形式因素。就後者而言，主要體現在三個方面：一為書體的影響，如篆體取豎長方形；二為字形的影響，有的字是扁方形、而有的字是長方形的；三為章法影響。
因此，只有在上述兩類因素的支配下，進行積極的形態創造，才能創作出美的結體形態。
【點畫結構美】
點畫結構美的構建方式主要有兩種，
一是指各種點畫按一定的組合方式，直接組合成各種美的獨體字和偏旁部首。
二是指通過將各種部首，再按一定的方式組合成各種字形。
中國字的部首組合方式無非是左右式、左中右式，上下式、上中下式，包圍式、半包圍式等幾種。這些原則主要是比例原則、均衡原則、韻律原則、節奏原則、簡潔原則，等等。
這裡特別要提的就是比例原則，其中**分割比又是一個非常重要的比例，對點畫結構美非常重要。
【墨色組合美】
結體墨色組合的藝術性，主要是指其組合的秩序性。作為藝術的書法，它的各種色彩不能再是雜亂無章的，而應是非常有秩序的。這裡也有些共同的美學原則，要求書者予以遵守。
如重點原則、漸變原則、均衡原則，等等。
書法結體的墨色組合，主要涉及兩個方面：
一是對背景底色的分割組合。人們常說的「計白當黑」，就是這方面的內容。
二是點畫結構的墨色組合。從作品的整體效果來看，不但要注意點畫墨色的平面結構，還要注意點畫墨色的分層效果，從而增強書法的表現深度。
3樓：戀莫_揷
書法是一門古老的藝術。它是一種憑藉線條和形體結構來表現人的某種氣質、品格、情操的藝術。所以，人們常說：子如其人。書法有如下特徵。
1、從創作主體的角度來講：
（1）書法的基本構成元素為線條，線條作為點的運動軌跡，在書法藝術中表現為一種流動的有方向性和不可重複性的書寫過程。而且創作過程與創作結果同步產生，沒有重複和進行製作的可能。
（2）漢字特定的書寫規律。對筆順的先後起止產生了序列性的規定，即書寫過程在時間上有連貫性，由單字擴充套件及整篇。注重整體的協調美。
（3）筆勢與體勢代表了書法藝術中時間屬性的全部內涵。書法創作過程是一個以時間帶動空間--即以動作過程帶動視覺的特殊過程。
2、從鑑賞主體來看：
（1）書法作品給人一種時間推移的印象，因為每個字都是在特定的句式或篇章結構來識讀--即首先存在著一個文字概念獲得的秩序。其次每個字在書寫聯綴時形成了不同形式的空間構成，形成不同的風格。這種空間連續必然產生節奏，造成一種前後推移、具有內在邏輯的視覺關係和時間綿延的節奏序列。
（2）書法作品的欣賞較之於其他藝術欣賞更容易讓人回溯其創作過程。欣賞者力圖從作為結果的書法作品中，體驗到當時的創作心態。希望能採納！萬分感激！
中國書法藝術基本特徵？
4樓：觸控你
7、書法
的涵義及其藝術特徵是什麼？ 書法是以線組合文字的藝術形式， 它主要通過用筆用墨、結構章法、線條組合等方式進行造型和表現主體的審美情操。書法藝術的基本特徵是：
（1） 線條與組合； （2 ） 具象與抽象； （3 ） 情感與象徵。
中國書法的特點？
5樓：您輸入了違法字
中國書法的特點是歷史久遠跟種類豐富。
中國書法的發展，伴隨著漢字的產生與演變，歷經滄桑。出現在商代中後期（約14至前11世紀）的甲骨文與金文，是中國目前發現的最古老的漢字資料。而由漢字書寫發展成為真正自覺的書法藝術是在漢末魏晉之間（約公元2世紀後半期至4世紀）。
在歷史的傳承與創新中，書法在出現了篆、隸、草、行、楷五種書體，形成了手札、手卷、條幅、中堂、對聯和扇面等形式，在工具材料上也不侷限於常使用的筆、墨、紙、硯上，連金屬、石頭、木板、織物等也成為書法鐫刻和書寫的媒質。
中國的書法藝術，表面看來非常普通，不過是拿毛筆蘸墨汁在宣紙（當然有時也用其他的書寫載體）沙麻寫漢字而已，似乎人人都會，沒有任何神祕和獨特之處。但事實恰恰相反，看起來形式如此簡單的藝術，卻一點也不比那些在形式上顯得複雜得多的藝術輕易掌握、輕姨又明。
書法是中國古典藝術的一朵奇葩，在世界各國文字書寫中，沒有任何其他文字的書寫，像漢字的書寫一樣，終究發展成為一種獨特的藝術形式，並且源近流長，在當代不僅沒有隨著現代科學手藝的進步，特別是電腦的普及 、手寫量的減少而導致魅力消減 ，相反仍然連結著強勁的發展勢頭，成為當代中國參與者最多、受眾最普遍的藝術形式之一。
近代著名學者梁啟超說：「假如說能夠表現個性，這就是最高的美術，那麼各類美術，以寫字為最高。」美學家宗白華先生說：
「中國**衰落，而書法卻代替了它而成為一種表達最高意境與情操的民族藝術。」
林語堂認為：「書法提供給了中國人民以基本的美學，中國人民就是通過書法才學會線條和形體的基本概念的。因此，如果不懂得中國書法及其藝術靈感，就無法談論中國的藝術。
……中國書法在世界藝術史上的地位實在是十分獨特的。」當代著名書法家沈尹默先生說：「世人公認中國書法是最高藝術。
」與宗白華齊名的美學家、美術史家鄧以蟄先生也認為「吾國書法不獨為美術之一種，而且為純美術，為藝術之最高境」。這些觀點容或有溢美之處，但是也充實說明，先哲對於中國書法曾經賦予過多麼崇高的地位！
這些學者對中國文明乃至西方文明藝術的瞭解，都是極其深沉的，他們這麼說，不會沒有緣故，總有他們的理由。簡單概括，也許可以這樣認為——至少他們相信，中國書法在整個中國文化藝術系統中的重要性是值得特別關注的。
作為中國人，學習掌握一點這門古老而仍然生機勃發的藝術的基本知識，不僅能夠進步和豐富自己的藝術審美修養，更意味著增添了瞭解和學習本國文化的一種重要途徑。
6樓：匿名使用者
1、篆書
篆書是大篆、小篆的統稱。甲骨文，距今已有三千年歷史，是傳世最早的可識文字，主要用於占卜。筆法瘦勁挺拔，直線較多。起筆有方筆、圓筆，也有尖筆，手筆「懸針」較多。
大篆指金文、籀文、六國文字，它們儲存著古代象形文字的明顯特點。小篆也稱「秦篆」，是秦國的通用文字，大篆的簡化字型，其特點是形體均勻齊整、字型較籀文容易書寫。
2、隸書
隸書，亦稱漢隸，是漢字中常見的一種莊重的字型，書寫效果略微寬扁，橫畫長而直畫短，呈長方形狀，講究「蠶頭雁尾」、「一波三折」。隸書起源於秦朝，由程邈整理而成，在東漢時期達到頂峰，對後世書法有不可小覷的影響，書法界有「漢隸唐楷」之稱。
3、楷書
楷書也叫正楷、真書、正書。從程邈創立的隸書逐漸演變而來，更趨簡化，橫平豎直。楷書有楷模的意思，張懷瓘《書斷》中已先談到過。
六朝人仍習慣地用著它，到北宋才以之代替了正書之名，其內容顯然和古稱是不一樣的，名異實同和名同實異之例，大概有以上這些。
4、行書
行書是在隸書的基礎上發展起源的，介於楷書、草書之間的一種字型，是為了彌補楷書的書寫速度太慢和草書的難於辨認而產生的。
「行」是「行走」的意思，因此它不像草書那樣潦草，也不像楷書那樣端正。實質上它是楷書的草化或草書的楷化。楷法多於草法的叫「行楷」，草法多於楷法的叫「行草」。
5、草書
草書是漢字的一種字型，特點是結構簡省、筆畫連綿。形成於漢代，是為了書寫簡便在隸書基礎上演變出來的。有章草、今草、狂草之分，在狂亂中覺得優美。
擴充套件資料
一、對字的結構有貢獻（指創新）者會取得巨大成功。
魏碑書法作品的結構內緊外鬆、劍戟森嚴，顏真卿的楷書結構外緊內鬆、寬博厚重，柳公權的楷書結構內緊外鬆、結體由中心向四周輻射，黃庭堅行書作品的結體呈輻射狀、橫畫一波三折。
趙孟頫的行楷書，啟功楷書作品的**分割率、結字如懸崖置屋牢，于右任的碑體行草等等都是這一規律的具體體現，他們在書法上都取得了極大的成功。
二、欲創新字型（指改變字的書寫方式）者影響凸顯一時但很難長久。
歷史上的蝌蚪書、飛白書、遊絲書、鄭板橋的六分半書、金農的漆書等都是某個時代的特定產物，在當時風光無限，但對當世或者後世的影響微乎其微，雖不能說其曇花一現。
但仍覺是昨日黃花，當代的舒同的七分半書、張海的草隸、韓天衡的草篆、鮑賢倫放大的漢簡可能會有這種傾向，不相信，您想想，現在誰在學這些書體？學這些書體的人，取得點成就的又有幾個人呢？
三、在用墨方面有貢獻者會取得突出成就。
子瞻善濃墨、玄宰（董其昌）善淡墨、覺斯（王鐸）用漲墨、濃墨宰相劉羅鍋、淡墨探花王夢樓、黃質（黃賓虹）善積墨、三痴善破墨、它山善焦墨，等等，這些人在書法上無一例外的都取得了突出成就，有的人則是繪畫方面的一代宗師。
7樓：離落蒾薍
主——行書、草書、楷書、隸書、篆書；副——甲骨文、金文、石刻文、簡帛墨跡。 行書 行書是楷書的快寫，相傳始於漢末。它不及楷書的工整，也沒有草書的草率。
代表作最著名的是東晉書法家王羲之的《蘭亭序》，前人以「龍跳天門，虎臥鳳閣」形容其字雄強俊秀，讚譽為「天下第一行書」。唐顏真卿所書《祭侄稿》，寫得勁挺奔放，古人評之為「天下第二行書」。
行書中帶有楷書或接近於楷書的稱為「行楷」，帶有草書或接近草書的則稱為「行草」。行楷中著名的代表作品是唐代李邕的《麓山寺碑》，暢達而腴潤。還有如宋代蘇軾、黃庭堅、米芾，蔡襄，元代的趙孟俯、鮮于樞、康裡 ，明代的祝允明、文徵明、董其昌、王鐸，清代的何紹基等，都擅長行書或行草，有不少作品傳世。
行書介乎楷書與草書之間，它的用筆也兼用楷書的點畫和草書的使轉。不過，這種兼用不是生硬的套用，而是為著書寫的便利和體勢的需要而有所選擇、有所變化、經過加工提煉的有機結合。因此在表現形態上，近楷者並不完全類同於楷，近草者又往往有異於草，形成了一系列獨特的點畫形態。
就其大體而言，近於楷書的行書(即行楷)，其點畫形態主要是因承楷書，但由於書寫的速度與節奏比楷書快，筆鋒在 點畫中不可能有更多的停留時間，下筆收筆、起承轉合，大都順勢而為，這就不能不使原有的楷書的點畫形態有所改變而自然形成新的用筆特徵。近於草書的行書(即行草)，為著保持字形的易識性，則多是借用草書使轉用筆的原理和筆勢，而具體的作法又與草書有所不同。行書的用筆特點就是這樣在楷書和草書之間取捨變化而形成的。
草書 省減、替代。 一般正體字法要求結構部件完整，而草書則可省去很多不太重要的部分部件，有些部件可以以點、線代替。 筆畫與筆畫之間，結構中各種部件的關係之間，往往有遊絲牽連。
這種牽連的結果，使草書的結構形態、筆畫形態發生變革。正體是直線，草書卻是各種曲線，曲線使草書出現了和正體不同的形態。 偏旁部首重新約定，例如在正體中的「言」、「人」，是不同的，而草書中卻常常寫為同一種符號，這便是草書中合併現象。
楷書楷書又稱正書，或稱真書。其特點是：形體方正，筆畫平直，可作楷模，故名。
始於東漢。楷書的名家很多，如「歐體」（歐陽詢）、「虞體」（虞世南）、「顏體」（顏真卿）、「柳體」（柳公權）、「趙體」（趙孟頫）等。
一般說來，寫小字與寫大字是大不相同的，其原則上是：寫大字要緊密無間，而寫小字必要使其寬綽有餘。也就是說：
寫大字要能做到小字似的精密；而寫小字要能做到有大字似的侷促，故古人所謂「作大字要如小字，而作小字要如大字。」寫小字的重心與筆畫的配合，則與大字無大差異。至於運筆，則略有不同。
小字運筆要圓潤、娟秀、挺拔、整齊；大字要雄壯、厚重。大字下筆時用逆鋒（藏鋒），收筆時用回鋒； 小字下筆時則不必用逆鋒，宜用尖鋒，收筆時宜用頓筆或提筆。 隸書隸書是書法演變中的重要書體之一。
隸書是從篆書演變而來的，以改變園勻為方折的筆法，改變修長為扁平結構的帶波捺的新書體。它是篆與楷之間承先啟後具有重要作用的書體。
隸書用筆首先應主意到隸字的基本書寫特點，這些特點一般歸納為：字形扁方，左右伸展；左波右磔，蠶頭燕尾；曲折方園，點畫分明；提頓結合，粗細兼備。去繁就簡,字形變圓為方,筆劃改曲為直。
改"連筆"為"斷筆",從線條向筆劃,更便於書寫,這種書體流行於"徒隸" (下層辦公文的小官)之中，故稱為隸書。到漢代這種書體開始盛於起來,成為主要書體.隸書的出現是漢字演變史上的一個轉折點,奠定了楷書的基礎.
隸書結體扁平、工整、精巧。到東漢時,撇、捺等點畫美化為向上挑起,輕重頓挫富有變化。增強了書法造型藝術的美觀,風格也趨多樣化,藝術欣賞的價值大大提高.
隸書隸書是最早的一種書體，其筆法比其他書體相對簡單。篆書結字富有裝飾性。所以說「書法從篆書開始，學習者應當先學篆書。
篆書體劃嚴肅，布白嚴謹，學習篆書可以避免弱、俗、荒、斜的毛病。」
我國書法中的魏碑體，其特點是什麼
一 魏碑體的特點 1 橫畫和捺畫保持隸書的特點，常伸展到字形邊界甚至超出邊界 2 字形與隸書相比呈扁方形 3 突出的特點是撇捺向兩側伸展，收筆前的粗頓以及抬峰，使整個字形厚重穩健略顯飛揚 規則中正而有動態，頗具審美價值。魏碑體 的形成及其意義 摘要 北魏時期是隸書向楷書過渡的關鍵時期，北魏洛陽時期形...
劉墉在書法界的藝術特點是什麼，劉墉的書法藝術特點是什麼？
最初劉來墉學趙孟頫，後學董其昌，然自後各家他都借鑑學 bai習，有du 鍾繇 顏真卿 王羲之 zhi楊凝式 柳公dao權 蘇軾 米芾等，浸淫最深的是顏字和六朝碑版，無顏字功底就無雄闊氣象，無六朝碑版就無如此風韻。董字的靈峭被他變為渾樸，具有蘇軾之韻，並且具有 瘞鶴銘 之曠逸，力厚思沉，意長筆短，淡中...
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