1樓：絳脣朱袖
現代主義繪畫：
現代主義繪畫是指20世紀以來，在歐美各國相繼出現的、 與西方傳統美術截然不同的美術流派的總稱。各種流派 名目繁多，其中較為顯著的有野獸派、表現派、立體派、 超現實主義、未來派、抽象派等等。這些流派不斷交替 更迭，呈現出種種複雜而又光怪陸離的現象。
它們在藝 術形式和表現手段上標新立異，以致從根本上否定西方 繪畫的寫實傳統，強調錶現畫家的主觀精神，以象徵、 變形或抽象符號來折射、隱喻、暗含外部世界，表現悲觀、 扭曲、失落的思想或狂熱、煩躁、激動的情緒。這一切都 是西方現代社會與現代精神生活的藝術寫照。 題記：
其實我對現代主義概念沒有一點的影像。 通過這次討論希望能或得一些東西 一 野獸主義 二十世紀繪畫的第一聲春雷是在法國秋季沙龍的一片嘲諷聲中產生的，野獸主義這個名稱 的來由同印象主義畫派如出一撤，當一個觀賞者帶著不屑的鼻音說，「這畫就如同一頭野獸 一般」，野獸主義從此得名。現在看他的畫是如此熱情洋溢，但在當時人們是無法接受如此 大膽的作品的，肖像畫中人物的臉上居然有不一致的色彩存在，這簡直就象是在作弄衛道士 的眼睛。
而他們又何曾意識到馬蒂斯欲重新建立色彩概念的雄心壯志。他在2023年的《畫家 札記》中寫道：「奴隸似的再現自然，對於我是不可能的事，我所夢想的藝術沒有令人不安 和引人注目的題材，它只是帶著平衡、純潔和肅穆。
」（《豪華、寧靜與歡樂》1903）。另外一些重要的野獸主義畫家是杜非、德蘭和弗拉芒克。
2樓：羽毛和翅膀
現代主義
現代主義是本世紀流行於歐美文壇的一種資產階級的文藝思潮，也是當代西方世界社會危機、精神危機和藝術危機在文藝領域的反映。它語源於法語moderne，具有最新的、現代的，先鋒的含義。
二十世紀初期，在歐洲的一些大國裡，文學藝術的各個領域相繼出現了若干新奇的派別，例如繪畫方面的抽象派，**中的反軒調主義，雕刻中的反現實主義，詩歌中的未來主義，**中的意識流，戲劇裡的表現主義等等。到了本世紀二十年代，逐漸匯合而成有社會景物 現代主義思潮，或稱現代派。它的主要特徵是：
反對古典的藝術傳統，在題材上、技巧上力求新奇，標新立異，在精神上則帶有歇斯底里的瘋狂性質，作家們著力發掘的不是外在的客觀世界，而是作者自己的貧乏而空虛的內心世界。他們排斥巴爾扎克式的批判現實主義，認為它呆板、單調、機械；他們崇拜奧地利的病理學家弗洛伊德的精神分析學，主張描寫夢境和人的下意識領域，追求表現人們在一瞬間感受到的"神祕的抽象的王國"。西方學者就把這種鼓吹反現實主義的，主張作家任意妄為和瘋狂自我表現的文藝思想，籠統地稱之為現代主義思潮。
現代主義主要包括本世紀二十年代興起的以德國為中心的表現主義，以義大利為中心的未來主義，以法國為中心的超實現主義，以英國為中心的意識流文學；也包括三十至六十年代興起的存在主義文學，荒誕派戲劇，新**派，"垮掉的一代"和"黑色幽默"等等。一般認為，英國的喬伊斯，法國的普魯斯特和用德語寫作的奧地利猶太作家卡夫卡，是歐美現代主義文學的代表人物。
西方的現代主義是資本主義進入壟斷階段的產物，也是各種非理性主義哲學和社會思潮影響下的產物。
19世紀下半葉以來西方各種與傳統異然有別的文學藝術思潮的統稱,旨在表現對20世紀所發生的深刻變化而作出的精神反映;
19世紀90年代至20世紀初天主教會內部出現的一股旨在用現代哲學重新詮釋天主教教義的神學思潮
現代主義繪畫有哪些，特點是什麼，謝謝
3樓：匿名使用者
現代主義美術，即20世紀以來具有前衛特色、與傳統文藝分道揚鑣的各種美術流派和思潮，又稱現代派美術。現代主義美術流派眾多，如野獸派、立體派、表現派、抽象派、未來派、超現實主義等等。注重**現代派作品的意識形態。
傳統美術強調重視內容、情節性的描繪，使得欣賞者易於進入畫面情境。而現代派美術強調形式，輕視情節內容，甚至完全丟棄（如抽象派）。西方現代主義繪畫複雜多樣、流派紛呈，畫面多以變形、誇張、怪誕的形象出現，參見超現實主義:
米羅《犬吠月》 抽象主義:康定斯基《回憶》 立體主義：畢加索《女人與花》 表現主義：
蒙克《記憶》望採納
4樓：
兩個方面，一個是把事物畫得簡直像一張**那樣逼真，一個是把事物畫得及其抽象那種，具體的專業表述忘了。。
什麼叫做現代主義美術，有什麼特徵？ 30
現代主義美術流派是什麼？ 5
5樓：曾阿牛律師
現代主義
美術起源於印象主義，塞尚被稱為「現代繪畫之父」。
現代美術流派主要包括野獸主義、抽象主義、達達主義、後現代主義。
現代主義美術是19世紀第二次工業革命之後，新科技的出現給人類生產生活帶來巨大的改變，人們的思想也受到影響，這種影響也反映在美術方面，從印象主義到現代主義，正是這種影響的體現。現代美術流派也因時代的不同而略有區別，但都帶有現代主義的精髓。
什麼是現實主義繪畫？其特點是什麼
什麼是後現代主義繪畫風格
為什麼說印象主義是現代主義美術的開端？
6樓：白鷺丹楓
印象主義是在對抗學院派的壓抑和消極浪漫主義的造作中產生的。它重外光和瞬間的視覺，不再對有意擺出的姿勢感興趣，也不試圖去對繪畫作什麼理論**或者哲學分析。印象主義畫派與以往所有畫派的最大區別，表現在它是歐洲繪畫史上第一次以探索藝術形式為主的畫派，所以被認為是現代主義美術的開端。
7樓：天使下蛋
印象派繪畫強調對自然光和色的表現，打破了最傳統固有色描繪的觀點，從此強調畫家視覺的直覺性，描繪大自然千變萬化的瞬間景象。印象派繪畫進一步擴大了繪畫的表現體材，豐富了繪畫表現的形式，同時印象派繪畫也存在其侷限性。正因為這樣，之後又出現了反印象派的後印象派繪畫。
印象派注重客觀物件的表現，其藝術理論源於光學原理。莫奈、畢沙羅等的作品都有一個共同的特點：忠實於自然的光色變化，對大自然的光色進行準確細緻的描繪，如莫奈的《乾草垛》系列、《魯昂大教堂》系列、《白楊》系列等作品，再如畢沙羅《菜園和花樹·蓬特瓦茲的春天》。
而後印象派則強調主觀感受的表現，強調抒發作者的自我感受，主觀感情和情緒。在藝術表現上，「後印象派」重視形、色、體積的構成關係，強調藝術形象要異於生活的物象，要用作者的主觀感情去改造客觀物象，要表現「主觀化了的客觀」。他們尊重印象派在外光和色彩上所取得的成就，但不追求外光，側重於表現物質的具體性、穩定性和內在結構。
凡高、高更、塞尚的作品，更多的是通過色彩、構圖、造型等因素表達作者內心的感情或傳達某種象徵意味。凡高的《星月夜》、高更的《我們是誰？我們從**來？
要到那裡去？》都帶有很強的象徵主義色彩。凡高在給弟弟提奧的信中寫道：
「……色彩要包辦一切了，通過色彩的單純化給予事物更為巨集偉的風格，這裡色彩要給人休息或睡眠的總體感覺。」塞尚的作品通過對畫面結構的研究使其作品超越了再現自然的層面，從而具有了某種形而上的意味。三位後印象派的代表畫家的繪畫風格直接促使了 現代主義諸如象徵主義、表現主義、立體主義等藝術流派的產生和發展。
什麼是現代主義，各派別的藝術特點和代表作品。
8樓：匿名使用者
現代主義美術
20世紀以來具有前衛特色、與傳統文藝分道揚鑣的各種美術流派和思潮，又稱現代派。
特徵 既然現代主義美術是西方進入壟斷主義時代以後產生的，是伴隨第二次工業革命的產物，它就不可避免地反映了這個時代政治、經濟和精神文化生活的重要變革，反映了這個時代人們極其複雜、豐富的思想感情和極為深刻的哲學思考。不同於現實主義的是，現代主義的美術在對待社會、人、自然與自我的關係上失去了平衡，關係是扭曲的。這樣，現代主義的美術家似乎是超脫社會、超脫自然的人，他們不直接描寫社會和人生（少數藝術家例外），但他們的作品影射著社會和人生，採用的語言是荒誕的、寓意的或抽象的。
在他們的作品中，可以感覺到這些藝術家表現了現代人們（包括藝術家們自己）的精神創傷和**心理，感覺到他們對現實生活的消極、悲觀和失望的情緒，感覺到他們思想上強烈的虛無主義。正是現代主義美術作品的這些特徵，使它們具有不可忽視的社會歷史的和審美的價值。因為它們正是西方現代社會和現代精神生活重要方面的寫照。
對現代主義美術發展起了重要作用的是現代工業和科學技術。現代主義的美術家們對待現代科學和機械文明的心理和態度是複雜的。在有些藝術家的實踐（如立體主義、未來主義和構成主義）中，試圖反映社會的這一深刻變革,而在大多數美術家的作品中,對工業文明採取迴避和超然的態度。
他們對工業社會人性的貶值、機械的升值表示不滿。但這絲毫並不意味著現代主義美術的主流與工業社會的程序相反。事實上，工業、科技文明劇烈地改變著現代社會的面貌，從精神上有力地推動了現代藝術的迅速變化。
現代主義藝術最早從康德的先驗唯心主義武庫中汲取了養料，同時又受到現代哲學思潮，特別是尼采、弗洛伊德、柏格森、榮格、薩特等人的哲學、心理學的強烈作用。尼采的學說，不僅對德國的表現主義運動起過推動作用，也對整個現代主義的文藝運動產生很大影響。尤其是他否定權威，主張發揮以人的意志、本能為基礎的創造力，蔑視中產階級的文明和虛偽道德，對無意識和本能的推崇，對世界前途的悲觀主義，在現代主義的各個流派的理論和實踐中，都有所反映。
弗洛伊德的潛意識學說，他的「無意識才是精神的真正實際」，是超現實主義運動的理論支柱，正是在弗洛伊德理論的引導下，超現實主義以及其他流派的美術家們用多種手法挖掘人們精神世界的深層，其後果是一方面開拓新的藝術表現領域，另一方面使藝術語言趨向荒誕和怪異。自然不少作品創造了荒誕、怪異的新境界。
現代主義美術比起以寫實和模仿為基礎的傳統美術來，具有象徵性、表現性和抽象性的特點。現代主義多流派標榜自己是反傳統的，實際上它可能完全拋棄傳統。它竭力否定和排斥的是19世紀中期以來的含有學院派特徵的寫實主義傳統。
在對待歷史遺產方面，它們更重視對原始社會藝術、埃及和美索不達米亞的美術、希臘古風時期美術、歐洲中世紀美術的研究。自印象主義之後，西方美術家開始把目光轉移到中國、日本和印度的繪畫、工藝品的表現語言上，探索寫意的表現手法。野獸主義、立體主義的美術家們直接受益於非洲雕塑。
同時，中東的伊斯蘭教美術和大洋洲的藝術遺產，也是現代主義藝術家們研究的物件。上述人類歷史上的美術遺產均為現代主義美術家們提供了有益的養料。
總的說來,20世紀以來西方的現代主義美術,適應了現代社會人們的需要，創造了一批可以列入人類經典文化的作品，但遠非所有流派和思潮的理論都是無可非議的，更不用說其中有些作品的思想傾向頗值得研究。對於現代主義美術不加分析地一味讚揚是不可取的，而視現代主義為洪水猛獸、拒之於門外，不讓人們接觸和了解更是愚蠢和可悲的。中國80年代以來藝術創造和理論的繁榮、活躍，除了社會、經濟的推動這些主要因素之外，與包括西方現代主義在內的外國文藝提供的可用來參考、借鑑的豐富資料不無關係。
室內設計現代主義 後現代主義 新現代主義風格有著哪些聯絡與區
1現代主義 20世紀以來具有前衛特色 與傳統文藝分道揚鑣的各種美術流派和思潮，又稱現代派。20世紀初到20世紀30年代間，歐美出現聲勢浩大的設計運動，稱為現代主義運動，至此工業設計的概念才得以確立。現代主義運動主要標誌是 德國工業同盟建立，包豪斯學校成立以及美國設計的職業化。期間的代表人物主要有 彼...
什麼是後現代主義，什麼是後現代主義和現代主義的區別
後現代主義史20世紀70年代後被神學家和社會學家開始經常使用的一個詞。起初實現於 二 三十年代，用於表達思想和行動需超越啟蒙時代的範疇。後來擴充套件到建築學 文學批評 心理分析學 法律學 教育學 社會學 政治學等諸多領域，並提出了自成體系的論述。後現代主義各自都反對以特定方式來繼承固有或者既定的概念...
什麼是後現代主義，什麼是後現代主義和現代主義的區別
後現代主義不是西方當代藝術的現實，它只是 並且始終只是一種觀念形式，一個批評概念或美學概念。這一點特別值得一提。某些天真的後現代主義者相信，我們 已經進入 某個劃時代的時期，在這兒，一切皆 後現代 了。而在中國，由於一些更加天真的後現代主義學者的似是而非 似懂非懂的介紹，以及自始就亂轟轟的 後現 論...