1樓：心已鎖夢已碎
1、美學觀念的不同。印象派強調的是寫實，而古典派則是更追求作品的嚴謹。
印象派在藝術精神上對立於西方古典傳統繪畫，強調創造新時代的藝術形態。印象派是19世紀中葉歐洲藝術從現實主義向現代主義過渡的重要階段，印象派畫家以創新的姿態登上法國畫壇，其鋒芒針對陳陳相因的古典畫派和矯揉造作的浪漫主義。
而古典主義繪畫則是以古代的藝術理想與規範來表現現實的道德觀念，以典型的歷史事件表現當代的思想主題。古典主義繪畫以此精神為內涵，提倡典雅崇高的題材，莊重單純的形式，強調理性而輕視情感，強調素描與嚴謹的外表、貶低色彩與筆觸的表現，追求構圖的均衡與完整，努力使作品產生一種古代的靜穆而嚴峻的美。
2、在繪畫技巧上不同。
印象派繪畫更注重繪畫的光、色、形、意、美的融合，體現印象派的藝術與光學相結合的主要特徵。印象派繪畫在構圖上往往較為隨意，力求突出畫面的偶然性，增加畫面的生動和生活氣氛，凸顯對內心主觀意象的表達。
古典主義繪畫強調精確的素描技術和柔妙的明暗色調，並注重使形象造型呈現出雕塑般的簡練和概括，追求一種巨集大的構圖方式和莊重的的風格、氣魄。欣賞藝術帶給人們的那種古韻之美。
擴充套件資料：
國外著名畫派簡介：
威尼斯畫派：
威尼斯畫派是義大利文藝復興盛期最有藝術特色的畫派。威尼斯共和國14世紀起成為東西方**中心，經濟、文化日益繁榮，給繪畫藝術帶來了新起色。原受拜占庭影響，15世紀吸收了以喬託、達·芬奇、拉斐爾、米開朗琪羅等大師為代表的佛羅倫薩畫派的經驗，走上新的發展道路。
該畫派代表畫家有喬爾喬涅（1477～1510）、提香（約1490～1576）、委羅內塞（1528～1588）等。他們於15世紀由維發利尼家族和伯利尼家族奠定基礎，至16世紀成為歐洲油畫創作中心，是其鼎盛時期。
作品描繪豪華生活，歌頌人間幸福，充滿樂天、歡快、狂熱的情調，即使宗教題材也被世俗化，滲透著人文主義精神；構圖新穎，色彩絢爛，形式優美，具有濃厚的裝飾味，這就是義大利文藝復興鼎盛時期威尼斯畫派的特色。
印象畫派：
印象派是19世紀下半葉在法國興起的一個畫派。印象派繪畫是注重於繪畫色彩造型的變革，將光與色的科學觀念引入到繪畫之中，革新了傳統的固有色觀念，創立了以光源色和環境色為核心的現**生色彩學。樹立了色彩形式的獨特審美價值，新穎的形式為現代藝術的產生奠定了基礎。
抽象派：
「抽象」是「具象」的相對概念，是就多種事物抽出其共通之點，加以綜合而成一個新的概念，此一概念就叫做「抽象」。
抽象繪畫的發展趨勢，大致可分為：
﹝一﹞幾何抽象﹝或稱冷抽象﹞。這是以塞尚的理論為出發點，經立體主義、構成主義、新造形主義等發展出來。其特色為帶有幾何學的傾向。這個畫派可以蒙德里安(mondrian)為代表。
﹝二﹞抒情抽象﹝或稱熱抽象﹞。這是以高更的藝術理念為出發點，經野獸派、表現主義發展出來，帶有浪漫的傾向。這個畫派可以康丁斯基﹝kandinsky﹞為代表。
2樓：匿名使用者
關於印象派繪畫的文化內涵，擇其要者而述之：
3樓：匿名使用者
古典主義秉承文藝復興的傳統，認為文藝復興時的藝術已經達到最高境界，他們崇尚典雅，莊重，沉穩。
古典繪畫從做畫布到最後完成，講究精工細做，追求最初的那中製作工藝大部分古典作品是室內完成的
印象主義則在觀念製作等以上方面都不同與古典主義
4樓：機語山讓瑗
最大的差異莫過於對光的理解。
古典主義繪畫注意的是光和影，以及其構成的形體以及體量感覺。
而到了19世紀，現代科學技術中對光的認識成果的出現，使印象派也將白光也理解為各種色光的混合結果，並在畫做中對多種色光進行描繪，這樣，與其說印象派畫作是對形體的描繪，還不如說是對色光的描繪。
所以，印象主義畫家提倡戶外寫生，直接描繪在陽光下的物象，從而據棄了從16世紀以來變化甚微的褐色調子，並根據畫家自己眼睛的觀察和直接感受，表現微妙的色彩變化。
古典主義與印象主義
5樓：匿名使用者
古典主義與印象主義風格差異：
1.題材：古典主義繪畫創作以歷史題材或神話題材為主。印象主義繪畫創作題材主要是自然風景和社會生活場景的寫生。
2，色彩：古典主義重視素描，繪畫的主導色彩構成因素是明暗對比，相應的色彩對比通常較弱。印象主義重視色彩因素，在繪畫中有意減弱明暗對比，同時用豐富的色彩關係來變現自然景物的空間和體積，通常色彩鮮豔豐富。
3，繪畫地點：古典主義畫家通常在工作室內作畫，創作過程嚴謹，講究構圖經營。印象主義畫家喜歡在室外作畫，以撲捉自然界光影和色彩的變化，創作過程即興意味強，不十分講究構圖。
4，筆觸：古典主義學院派追求用細膩的筆觸表現典雅寧靜的情調，通常色層較多，筆觸含蓄講究，有些畫家畫面完全沒有肌理，追求鏡面效果，有些畫家則在區域性運用有變化的肌理，以表現特殊物體的質感。印象主義畫家通常不追求嚴謹刻板的造型，所以用筆也比較奔放，莫奈的作品顏料肌理豐富稠厚但基本不追求筆觸與色層厚度的變化。
5，內涵：古典主義繪畫屬於主題創作型繪畫，通常表現的是一些人文精神和歷史事件，但到了後期藝術表現的內容漸漸脫離了社會現實，缺少深層的人文關懷。印象主義繪畫屬於寫生型繪畫，通常只表現自然風景，少數畫家也喜歡描繪市井情態，但並沒有太多的社會價值，比古典主義更加脫離現實，在藝術上也更加膚淺。
6，服務物件：古典主義繪畫主要集中在學院派畫家的圈子裡，服務物件是昔日的貴族階層。印象派繪畫則集中在非學院的貴族子弟畫家圈子裡，服務物件是新興資產階級和小資產階級。
6樓：匿名使用者
古典主義
古典主義（法語：le classici**e 英語：western classical），在藝術上主要是指對包含希臘及古羅馬的古典時代文化的高度認同。
古典主義將古典時代的品味作為標準，並試圖模仿其風格。古典主義形成和繁榮於法國，隨後擴充套件到歐洲其他國家，是啟蒙時代、理性時代以及部分現代主義思想所提倡的概念。
17世紀開始流行在西歐、特別是法國的一種文學思潮。這一潮流是特定歷史時期產物，因它在文藝理論和創作實踐上以古希臘、羅馬文學為典範和樣板而被稱為「古典主義」。作為一種文藝思潮，古典主義在歐洲流行了兩個世紀，直到19世紀初浪漫主義文藝興起才結束。
它在17世紀的法國最為盛行，發展也最為完備。法國古典主義的政治基礎是**集權的君主**，哲學基礎是笛卡兒的唯理主義理論。古典主義在創作理論上強調模仿古代，主張用民族規範語言，按照規定的創作原則（如戲劇的三一律）進行創作，追求藝術完美。
西方古典主義包含現實主義，抽象主義，新古典主義等。
印象主義
印象主義（impressioni**）在19世紀60一70年代以創新的姿態登上法國畫壇，其鋒芒是反對陳舊的古典畫派和沉湎在中世紀騎士文學而陷入矯揉造作的浪漫主義。印象主義吸收了柯羅、巴比鬆畫派以及庫爾貝寫實主義的營養，在19世紀現代科學技術（尤其是光學理論和實踐）的啟發下，注重在繪畫中對外光的研究和表現。
古典主義繪畫的審美理念是什麼古典主義繪畫的審美理念是什麼
古典主義作為一種藝術思潮，它的美學原則是用古代的藝術理想與規範來表現現實的道德觀念，以典型的歷史事件表現當代的思想主題，也就是借古喻今。古典主義繪畫以此精神為內涵，提倡典雅崇高的題材，莊重單純的形式，強調理性而輕視情感，強調素描與嚴謹的外表 貶低色彩與筆觸的表現，追求構圖的均衡與完整，努力使作品產生...
新古典主義繪畫的特徵有哪些，結合具體作
是 選擇嚴峻的重大題材 古代歷史和現實的重大事件 在藝術形式上，強調理性而非感性的表現 在構圖上強調完整性 在造型上 重視素描和輪廓，注重雕塑般的人物形象，而對色彩不夠重視。法國新古典主義美術從維安 達維德到安格爾，取得了最優秀的成就，並達到高峰。新古典主義繪畫的特徵有哪些，結合具體作品說明 新古典...
後印象派的特點是什麼後印象主義繪畫的特點是什麼？
自由，奔放，具有抽象性的藝術形式 後印象派 post impressioni 從印象派發展而來的一種西方油畫流派。在十九世紀末，許多曾受到印象主義鼓舞的藝術家開始反對印象派，他們不滿足於刻板片面的追求光色，強調作品要抒發藝術家的自我感受和主觀感情，於是開始嘗試對色彩及形體表現性因素的自覺運用，後印象...