1樓：匿名使用者
表現主義具有鮮明的理論主張和美學特徵。 提出藝術「不是現實，而是精神」，「是表現，不是再現」的口號。 表現主義文學流露出一種普遍的抽象化傾向，作品往往具有濃郁深厚的象徵意蘊。
表現主義大量通過主觀幻覺、夢境和錯覺
「表現」什麼──表現主義在中國劇壇的迴響和命運
2樓：藝斐媽媽
《邊城》是沈從文（現代**家，散文家，歷史文物研究家，京派**代表人物）**的代表作，是我國文學史上一部優秀的抒發鄉土情懷的中篇**。
郭沫若《棠棣之花》《沉悶的戲劇》《冬天》
什麼是藝術的再現性和表現性
3樓：匿名使用者
「藝術**於生活，又高於生活」，這是被討論了幾個世紀的巨集大命題。古今中外，無數文學家、藝術家、文藝理論家，幾乎都有關於此命題的論述。時至今日，關於藝術與生活的命題，不但沒有過時，而且顯得越來越重要。
因為，當代很多藝術家的藝術創作，已然遠離了生活，遠離了時代，遠離了情感，而一味地沉浸於對傳統的模仿，或者是一種想當然的所謂「創新」，而恰恰缺失了對現實的觀照，對生活真實的觀照，對藝術真實的觀照，對藝術家主體情感的觀照，對人類情懷的觀照，從而呈現出一種虛無性。 藝術對的生活觀照，主要表現在兩個層面：一是藝術的再現性，一是藝術的表現性。
藝術的再現性與表現性是藝術所不可或缺的重要因素，是統一的。藝術的真實首先是生活的真實，情感的真實。當然，這種真實是建立在客觀世界的真實基礎之上的，也即再現的真實。
所以，再現性一般是指藝術家對客觀世界的真實描摹，古希臘的雕塑藝術，一般更側重於以模仿性為主的再現性審美特徵。
但是，這種再現性又不能脫離於表現性而單獨存在。再現性必須是以情感表達為基礎，它不可能離開藝術家的主觀能動性，因為，藝術作品中再現的真實並非是對客觀現實的克隆，而是具有表現性質的再現，是一種藝術的真實。藝術的真實與生活的真實、客觀的真實之間，有著一種緊張而密切的關聯，但又各個不同。
人類的生活**於對客觀世界的認知，這其中也包括審美認知。所以，人類的生活中，本來就包含著一種藝術的審美。也正因如此，藝術也就與客觀世界之間，通過「人類的生活」這一橋樑，建立起了必然的聯絡。
然而，藝術又不完全等同於客觀世界。藝術的真實可以建立於客觀世界的真實描摹基礎之上，但藝術的真實卻並不等同於客觀世界的真實，而必須反映生活的真實。相比於客觀世界的真實，生活的真實又更進了一層面。
然而，生活的真實與藝術的真實也不完全等同。藝術的真實是對生活的真實的進一步提煉，它**於生活，但是又高於生活，是對人類生活的審美化與藝術化，是融入了藝術家主觀情感的真實。可以說，藝術的真實主要是藝術家主體情感表達的真實。
藝術並不必然表現生活真實的全部，而是側重於表現人的內心情感的真實。
古往今來的偉大藝術家和藝術作品，無不是對客觀世界和人類生活的真實表現，然而，更是對人類情感的進一步抽象和表現。人類藝術，從古典主義向現代主義和表現主義的邁進，表徵著藝術的一種人文主義程序。
作為中國藝術的主要形式，書畫藝術的表現性和再現性功能都在對生活真實的觀照中，表現得十分突出。
中國史前時期的彩陶和巖畫藝術中，即有大量表現狩獵、戰爭、祭祀、勞動等的生活場面。早期的藝術，是先民們矇昧時期對客觀世界和人類生活的一種審美化體現，當然，這種體現，更多是對自然世界的客觀描摹和形象表達，而到後來，藝術越來越從形象表達走向了抽象表達，進而能夠脫離具象性的自然事物，從而更自由、自在和高度抽象地表達內心情感。尤其是書法，作為一種線條藝術，當它完成了從描摹具象事物向抽象表達的過渡之後，書法藝術、尤其是草書藝術，成為了人類生活中一種具有最高情感的藝術形式。
它使藝術家的情感處於巔峰狀態，正如東漢書論家蔡邕所說：「夫書者，散也，欲書先散懷抱，任情恣性，然後書之。」理論性地指出了書法是一門表現人的主體情感的藝術。
而表現性、抽象性、抒情性和時間性也構成了書法藝術的四大基本審美特徵。因此我們可以說，書法也同樣具有一種表現主義精神。這種表現主義精神，在唐代的懷素、晚明的徐渭、清初的王鐸等人身上都體現得淋漓盡致。
徐渭之狂草和水墨葡萄，是非理性主義的產物，而這種非理性主義主要是基於對現實強烈不滿的情感本體而產生的，徐渭可看作是中國表現主義之重鎮。而這種表現主義精神，恰恰是建立在藝術家對現實生活強烈觀照的基礎之上的。它也從另一側面印證了，書畫藝術之於生活的密切關聯。
但就當代書畫創作而言，很多書畫家一味地將自己置身於傳統與創新的絕對二元化語境之中，無所適從，難以自拔。側重於傳統的藝術家，往往與現實及生活脫節，而專注於創新的藝術家，又往往失去了文化的根脈，從而使自己陷入了狂怪粗野和形式主義的深淵，而這背後，恰恰是真實藝術情感的缺失，這就是當代書畫藝術表現主義精神的缺失。或者說，是一種偽表現主義創作。
為什麼會出現這種狀況呢？這是當代書畫藝術家總體缺乏文化修養、生活歷練和藝術提煉之緣故，片面地將藝術之形式構造與情感追求割裂開來，或者是片面地認為，只有誇張的形式構造才能更加強烈地反映藝術家之內在情感。
形式主義與表現主義之於藝術創作來說，是一對矛盾。形式主義是藝術創作所要擯棄的，而表現主義則是古典藝術和現代藝術精神的精髓。然而，形式主義與表現主義在晚明時期，卻達到了一種完美的結合。
晚明是形式主義的高峰，董其昌、徐渭、王鐸、黃道周、傅山等，都成了變革家。董其昌變革了墨法，王鐸變革了章法，傅山變革了美醜觀。應當說，晚明是中國書法現代性嬗變的起訖點，也是中國書法創作非文人化流變的一個起訖點，對當代書法創作格局有著重要的影響。
當然，這背後有一個晚明「尚奇」的藝術思潮的支撐。「尚奇」思想對書畫創作的形式主義取向產生了至為重要的影響。尤其是晚明江浙等沿海地區資本主義的萌芽和自由市場的興起，打破了傳統的文人成長機制，使得文人突破了原有必須依附於官僚體制的關係，從而通過自身的藝術創作和自由地藝術品買賣就能維持生計，也直接促成了書畫藝術市場的萌芽。
藝術市場的興起，對於藝術家藝術創作的影響是至為重要的。晚明社會，出現了大量的市井文化藝術和著作，比如當時的**、戲曲、傳奇、書畫藝術等都在文字風格和藝術表達形式上，極力追求大眾化、市場化和市民化的品味，並向市民傳達一種「尚奇」的審美取向。我們從當代某些書畫家的創作中，也能看到這種影子。
比如在歷屆的書法國展獲獎、入展作品當中，就能看到許多以追求「奇」和「勢」取勝的書家。大多數獲獎作品都追求筆墨的誇張、字型的怪異、章法的奇詭、線條的怪誕和幅式的巨大上，將形式主義發揮到極致。然而，這種形式主義營造的背後，卻是真正的表現主義精神的缺失。
在我看來，當代書畫創作已經進入了非文人化和形式主義氾濫的時代，這是與表現主義精神格格不入的。當書畫越來越非文人化的時候，書畫實際上也就很難成為一種真正的高雅藝術了，因而也缺少了表現主義精神，從而走向了低俗化和世俗化。根本原因是，書畫藝術創作中，缺少對「生活的真實」和「藝術的真實」的提煉，沒有現實的穿透力和歷史的厚重感。
其實，在對「生活的真實」與「藝術的真實」的塑造上，齊白石就是一個典型。齊白石的最大貢獻，就是把日常生活事物審美化、文人化和高雅化了。他善於在生活中發現美，在生活中提煉美，齊白石筆下的美，並不是高高在上的，並不是將自己置身於世外桃源，而是將「藝術的生活」與「生活的藝術」融合在一起。
他筆下的素材，幾乎全是日常生活中的花花草草：白菜、蘿蔔、辣椒、芋頭、葫蘆、絲瓜、葡萄、玉米、魚蝦、青蛙、蟋蟀、螞蚱、老鼠、油燈、農具等等，不一而足，這些尋常又不起眼的但與人們生活又十分密切的物象，卻在白石老人筆下化腐朽為神奇。
但需要說明的是，白石老人對這些日常生活事物的表現，絕不是客觀的描摹和再現，而是帶著自己濃烈的生命情感，將其高度抽象化、擬人化、情感化和文人化了。齊白石的偉大創造正在於，他將平民主義精神與古典主義精神、表現主義精神及精英文人精神完美地結合在一起，從而開創了中國書畫藝術的現代轉型。
4樓：仉卉閔初陽
造型藝術的基本特徵是再現性空間藝術，再現性自然成為它最重要的審美特徵之一。但是，造型藝術同樣要表現形象的內在意蘊，表現藝術家的情感，因此，表現性也是造型藝術的一個重要的審美特徵。造型藝術的表現性，集中以下三個方面：
其一，它要表現出物件內在的精神氣質。其二，造型藝術的表現性在於它表達了藝術家的思想情感和審美理想。其三，造型藝術的表現性還在與藝術家自覺的運用形式美的法則區進行藝術創造。
天邊外是怎樣運用表現主義藝術手法的
5樓：
藝術手法，藝術作品形式的要素之一，又稱表現手法。指藝術家在藝術創造過程中為塑造藝術形象、表現審美情感時所運用的各種具體的表現手段。
人類在長期的藝術實踐中，創造和積累了十分豐富的藝術手法，較為常見的有敘述、描寫、抒情、議論、說明、對話、比喻、誇張、象徵、變形、烘托、渲染、對比、反襯、伏筆、暗示、雙關、擬人、排比等。藝術手法與內容有著密切的互為依存的辯證關係，藝術手法之間也存在著諸多的辯證關係，終極目的在於使藝術作品的內容得到充分、完美的表現。
主義的義去了點是什麼字
6樓：只剩腦袋
基本字義
● 乂yì ㄧˋ
1. 治理，安定：～安（太平無事）。
2. 賢才：俊～在官。
3. 割：～草。～麥。
表現主義--產生時間、地方，思想內容，藝術特徵，代表人物、作品？
7樓：匿名使用者
表現主義：20世紀初起源於德國的繪畫，後擴充套件至**、文學等領域。它的理論綱領是「藝術是表現而不是再現」。
要求突破事物表相，表現事物內在的實質；突破對人的行為的描寫而揭示其內在的靈魂；突破對暫時現象的抒寫而展示永恆的品質與真理。在藝術方法上，由於強調永恆，人物往往是某些共性的抽象或象徵；由於強調寫內心活動，直覺和夢幻，多采用內心獨白、夢景、潛臺詞等手段；情節離奇，變化突兀，以誇張、扭曲、變形、荒誕的寫法，突出主觀的感受，追求強烈的藝術效果。代表作家與作品有卡夫卡(1883-1924)的《城堡》、《變形記》，美國奧尼爾(1888-1953)的《毛猿》，捷克的科幻作家恰佩克(1890-1938)，瑞典作家斯特林堡(1849-1912)的戲劇《到大馬士革去》，德國的戲劇家布萊希特(1898-1956)等。
什麼是表現主義藝術？表現主義繪畫大師有哪些
它們的美學目標和藝術追求與法國的野獸主義相似，只是帶有濃厚的北歐色彩與德意志民族傳統的特色。表現主義受工業科技的影響，表現物體靜態的美。表現主義從來不是一個完全統一協調的運動，其成員的政治信仰和哲學觀點之間存在著很大的差異。但他們大都受康德哲學 柏格森的直覺主義和弗洛伊德精神分析學的影響，強調反傳統...
戲劇按藝術形式和表現手法分為,戲劇按藝術形式和表現手法分為,和
戲劇按藝術形式和表現手法分為話劇 歌劇和舞劇按情節簡繁和結構分為獨幕劇和多幕劇 按題材反映的時代分為歷史劇 現代劇 按矛盾衝突的性質分為悲劇 喜劇和正劇 這位我怎麼找也都是五種 話劇 歌劇 舞劇 戲曲 影視劇等 戲劇按藝術形式和表現手法分為 和 戲劇按藝術形式和表現手法分為話劇 歌劇和舞劇 按情節簡...
寫作手法,和表現手法的區別,表現手法,寫作手法有什麼區別和聯絡
1 物件不同 2 方法不同 寫作手法在包括了表現手法的同時,更涵蓋了所有表達方式所用到的具體方法,即既包括敘述 描寫方面的具體方法,也包括議論 抒情 說明等表達方式所用到的方法。寫作手法既包括一般的文章寫作的手法,也包括文學創作的手法。3 用途不同 兩者在包含與被包含的同時,又各有所側重。表現手法主...